居住在加利福尼亚海滨的16岁的美丽少女波碧·摩尔（艾玛·罗伯茨 Emma Roberts 饰）家境优渥，衣食无忧。由于母亲早年去世，父亲盖瑞（艾丹·奎恩 Aidan Quinn 饰）对她纵容溺爱，致使她从小个性张扬，无法无天。某天，波碧的嚣张终于惹恼老爹，于是被送到一家英国寄宿学校学习。当然，即使到了异国他乡，波碧桀骜不驯的性格也未作改变，而她的作风自然也引起校内女生们的关注与反感，严格的校规更令她透不过气来。波碧无时无刻不想逃离这个古板沉闷的地方，不过在这段时间，她渐渐意识到自己从前行为的愚蠢，友情也慢慢来到身边… 本片女主角艾玛·罗伯茨是著名女影星茱莉娅·罗伯茨的侄女。
倒是我觉得她与“巫婆”的较量更像是现代与传统，自由与封建的较量。片中舞会对于“傲慢与偏见”的桥段，文化是需要积淀的，贵族是需要培养的，可是那些陈芝麻烂谷子的东西，就让他见鬼去吧，要是碰上那类食古不化老顽固，我倒是觉得她的回答很COOL“If this America I would sue”，本来嘛，成为美国周刊封面人物有何不好？
还是说回电影吧。 编剧上并不出彩的好莱坞青春喜剧。拍摄手法的连贯自如，以及演员的靓丽出演并不能掩盖落入俗套的剧情。出生在洛杉矶富人区的二世祖波比，从小失去母亲，父亲娇纵，难免助长了她飞扬跋扈的性格。一次恶作剧之后，公主大人的父亲忍无可忍，将波比扔进了一所以严肃传统著称的英国名媛寄宿学校。用时尚堆砌成16年成长道路的波比仿若进入了修道院，与一切显得格格不入。后来的故事顺理成章，波比挑战坏心眼的学校“女王”成功，揭穿好友RUBY的虚伪面具，结交到一群真正的闺中密友，带领全校女队首次夺下球赛冠军，收获了“王子”的爱情，更重要的是，在发现这也是她深爱的妈妈的母校的同时，她终于也找到了自己的位置：now i may have looked like a california girl,but in my heart i've discovered that i really am an Abey Munt girl。
我一直觉得在老美的青春片里，你看不到父母老师去生硬的告诉一个小孩什么该做什么不该做，而是给他们选择的机会，并且让他们自己去寻找属于每个人自己的答案。这在我这个青春期过的相当压抑的成年人来看，是一件多么让人欣喜若狂的事情。他们从小被根植的思想不就是一种颠覆的思想吗？！OK，波比，你看不惯这所学校，你看不惯欺负你的HEAD GIRL，你看不惯你老爸，那你就自己去颠覆它们。说服，或者被说服，JUST A CHOICE。学校，即是一个社会。要成为强者，你需要拿出实力。当然，如果你颠覆的不是理念，而是道德底线，那好，会有荣誉法庭给你公正的裁决（当然，你一点不用担心，这种片子里的法庭永远会站在光明的那面）。
我看过商业片，我真真真真的没有看见过这么烂的商业片。世界是围绕着这个女主角转的，只围绕着女主角转！甚至是小挫折小误会，都是为了衬托她更女神更灿烂的背影！
叛逆少女撞击传统贵族学校结尾还必须附会着歌舞青春片的烂尾巴。俗！那反派必须是恶劣的且不高明的，智商那么低地说漏嘴，这样水平的确应该被名校开除。
女主角娇生惯养，在LA就知道party shopping dating，还有点洁癖的富二代，突然就能胜任并领导野蛮的长曲棍球运动，有遗传也罢，也太TMD吹了。那细胳膊细腿，一撞就折了，竟然变成鸟队长！而且进入了决赛！！
多说无易。既然人家是前美国一姐的亲戚。这剧本就是为了烘托她的美好靓丽的商业形象！当她提着LV GUCCI的样子反复出现，重复LA青少年的话调，我真觉得这是她的本来面目。
省点时间可以去看《裂缝》，María Valverde年纪小小已经很有厚度，Eva Green的演技也是耐人寻味。值得一提的是Juno Temple，事隔一年后，《野》中小配角在该片中有亮眼表演。而《野》未曾给她任何表现的机会。虽然这是两种类型的电影，做这样的比较不公平。
但是拜托，商业片不难演啊！！！
影片一开头Poppy睡梦中醒来瞪大眼睛一句shit。然后在[shut up and drive]的背景音乐中起床。
站在门口人群前抱着手臂的姿势。
捧着那个女人的衣物跳下海，岸上的朋友们惊讶的围观。
下车的特写。高跟鞋粉色牛仔裤marc jacobs的外套和墨镜。摘下眼镜是无比适合她的烟熏妆。
捧着红色高跟鞋哭喊这是新款的Gucci。对阿姨说你该打扮的时髦点。
那声标志性的ew和随时用到的洗手液。
舞会进场时走路姿势飞扬跋扈。[say it right]的旋律劲爆而难以厌倦。
一段雷鬼被跳的极具杀伤力。被绊倒后躺在地板上笑我还以为她醉了。
英国小镇上两个人从斜坡椅子上滑下。她讲着她以前的事，他认真听着。用餐时她说他的吃法有点gross但是她喜欢。然后响起chasing pavements。对焦到烛光。
emma roberts真的是个极具魅力的人。如果不是她的本色演出这部电影不会这么动人这么够wild。
原来看多了悬疑和所谓的高智商、高明的圈套和布局、深奥的台词。也不如那些浅显的故事能带来更多的快乐喜悦。
在年轻的时候背负太多沉重未免辜负了这么美丽的永不重来的青春。连年轻的时候都不能随性欢唱，那何时才能欢唱？连年轻的时候都不能尽情跳舞，那何时才能起舞？连年轻的时候都不能和朋友们交心，那何时才能找到真朋友？连年轻的时候都不能肆无忌惮的狂笑，那何时才能毫无负担与顾忌的大笑？
没有了啊。
连年轻的时候都不能，那么一生难再。
青春是发狂的巅峰状态。
青春是你永远不用担心现实会不会摧毁自己。
青春是我混故我在。
青春是我敢爱敢恨我敢说敢做。
青春是灿烂到沸腾燃烧到爆炸也不熄火。
青春是有梦想就去追。
青春是我值得拥有世界拥有最好的最爱的。
青春是看到美景都乐意分享。
青春是哈哈哈大笑三声和一群狐朋狗友勾肩搭背走在路上走在风里。
啊我赞美你。
我拥有你。
比如青春，比如张扬。
很早看的一部片子了，当时记得最清楚的就是艾玛带着一帮男孩子们非常强悍的把父亲女朋友搬来的东西给拆了的镜头。
就是那个瞬间，是我最爱的欧美式张扬和不羁。
不敢说这部片子到底俗不俗，到底该打多少分。
它里面狗血的镜头当然有，但我的确被那张睡熟宛若天使醒来后第一句确是“shit！”的脸和在舞会暧昧的灯光下那张自信的，带着狡黠与挑衅，在强力的DJ中，头发甩起，然后就是惊艳到不行的舞姿。
那一瞬间她是最美的，就这么大笑着，仿佛知道一切又恍若世界上最初始的不知。
结局很甜蜜，虽然中间会有那么一小段心酸来证实“磨炼出真谛”的道理。
包括带着雨的英式小镇和石阶上斜放的椅子。他们从高处滑下，气氛编织的是我们在理性的外表下，永远掩盖不住的内心对爱情的羡慕与渴望。
这是波比的游戏，有那么一段时间，我在疯狂的找和这片相似的片子。
结果无论如何，果真有些东西永远都无法互相替代。
这是我看她出演的第一部作品。
论电影，这是一部标准的青春校园片。好莱坞流水线生产的娱乐产品，虽是乏善可陈，倒也乐在其中。这就是成熟先进的电影工业，用完善的电影制度和标准化作业来最大限度降低因个人因素所产生的不利影响。
这部电影里的那个学校怎么看都有点像《蒙娜丽莎的微笑》中的卫斯理学院。
保守刻板是最大共同点。
从这一点来说，从开篇到结尾我都不希望她留在那。除了加利福尼亚的明媚阳光，我更喜欢那里的自由氛围。
不是西点又不是安纳波利斯，那么森严的等级制度只会让学生们长期处于压抑的环境，反抗的意识藏在每个人的心理。想得远了点，日本就是等级制度极为严格的国家，强大之前温顺的“羊性”和强大之后残暴的“狼性”，绝不是空穴来风。
与之相比，同英国隔海毗邻的法国好得多，轰轰烈烈的大革命将巴士底狱同特权等级一同埋葬。
这种教育成果就是要把学生的个性剔除，成为“制式产品”。鹅卵石虽圆润，但只有钻石的光芒才耀眼。
片中那段“给戴安娜王妃当修脚师”的话一语道破。
而今天看过的《录取通知》之所以让我欣赏，还是因为那样一种乌托邦似的理想教育体制。
与之相比，她姑姑在《蒙娜丽莎的微笑》中说的一番话可谓掷地有声“我来这是培养国家元首的，不是培养元首夫人的”。
她本质不坏，只是娇纵了些，父亲富有，母亲早逝，免不了从小任性娇蛮，我想起了黄蓉。所以片中她初到学校的“骄横”并不让我反感，含着银匙出生的小公主，又生长在繁华的天使之城，要是还像个邻家女孩平易近人，那是不是太矫情了点。需知玫瑰带刺，钻石有棱。
倒是我觉得她与“巫婆”的较量更像是现代与传统，自由与封建的较量。片中舞会对于“傲慢与偏见”的桥段，文化是需要积淀的，贵族是需要培养的，可是那些陈芝麻烂谷子的东西，就让他见鬼去吧，要是碰上那类食古不化老顽固，我倒是觉得她的回答很COOL“If this America I would sue”，本来嘛，成为美国周刊封面人物有何不好？
易得无价宝，难得有情郎。
从这一点上来说，结局还是不错的。
青春总是让人陶醉，当年的年仅二十三岁的大嘴美女凭着《漂亮女人》走上坦荡星途，而她，不过十八岁。
老实说，第一眼看到她就有“惊艳”之感。
她的姑妈是种成熟感性的美，这不单单是指现在的茱莉亚，纵观她的影片，多数都是这样一种感觉。而她，我更觉得像是妖娆魅惑。
发现未来的天王星不仅仅是星探的活计，也是影迷们的乐趣。
我不是球探，可我曾经看着鲁尼那一脚惊世吊门而感叹一个天才的成名。也看着卡卡从青涩少年到拥有今天的成就。那种快乐像种陪伴他们一路走来的成就感。可在电影里，我还从没有发觉璞玉之美。
尽管我也知道单凭这样一部流水作业的青春片无以在好莱坞高手如林的环境中成名立万，可是假以时日，谁会料得她会不会成为下一任一姐呢？
我很期待。
威尔史密斯在《幸福来敲门》里对他上幼儿园的儿子说：永远别让别人告诉你去做什么。哪怕是我也不行。如果你有梦想，就坚持下去。
想起同样的年纪，我却在学校里被告知：书上说的就是对的，老师讲的就是要遵守的。真是相当伤感的回忆。
于是，我在以成为一个好孩子的目标下谨言慎行的长大，长大之后发现世界完全不是书里的样子。怀疑、失落、厌恶，成年之后才滋生的逆反情绪显然是不健康且无用的。它只能让你更加压抑更加悲愤更加看不清楚人生之路是为谁而走。
爱因斯坦说：想象力比知识更重要。
只可惜在一个专为扼杀想象力而创造的环境里，这句想象力之父的名言显然更像奢侈的摆设。而山寨的崛起却在验证着另一条更为贴合实际的游戏规则：在这里，模仿力比想象力更重要。
好吧，某国教育制度的失败，已经是不争的事实。一辈又一辈周而复始的命运，几乎已经磨灭掉期待改变的力量。越来越聪明的小孩，越来越在信息化中晕头转向失去个性的小孩。
还是说回电影吧。
编剧上并不出彩的好莱坞青春喜剧。拍摄手法的连贯自如，以及演员的靓丽出演并不能掩盖落入俗套的剧情。出生在洛杉矶富人区的二世祖波比，从小失去母亲，父亲娇纵，难免助长了她飞扬跋扈的性格。一次恶作剧之后，公主大人的父亲忍无可忍，将波比扔进了一所以严肃传统著称的英国名媛寄宿学校。用时尚堆砌成16年成长道路的波比仿若进入了修道院，与一切显得格格不入。后来的故事顺理成章，波比挑战坏心眼的学校“女王”成功，揭穿好友RUBY的虚伪面具，结交到一群真正的闺中密友，带领全校女队首次夺下球赛冠军，收获了“王子”的爱情，更重要的是，在发现这也是她深爱的妈妈的母校的同时，她终于也找到了自己的位置：now i may have looked like a california girl,but in my heart i've discovered that i really am an Abey Munt girl。
我一直觉得在老美的青春片里，你看不到父母老师去生硬的告诉一个小孩什么该做什么不该做，而是给他们选择的机会，并且让他们自己去寻找属于每个人自己的答案。这在我这个青春期过的相当压抑的成年人来看，是一件多么让人欣喜若狂的事情。他们从小被根植的思想不就是一种颠覆的思想吗？！OK，波比，你看不惯这所学校，你看不惯欺负你的HEAD GIRL，你看不惯你老爸，那你就自己去颠覆它们。说服，或者被说服，JUST A CHOICE。学校，即是一个社会。要成为强者，你需要拿出实力。当然，如果你颠覆的不是理念，而是道德底线，那好，会有荣誉法庭给你公正的裁决（当然，你一点不用担心，这种片子里的法庭永远会站在光明的那面）。
最有意思的是，我记得片中的女校长曾经对波比说，这是一个培养“给戴安娜王妃当修脚师”的学校，如果你希望的是成为美国周刊的封面人物，那可能你进错了地方。言外之意是你要低调，隐忍，礼节，优雅，制度化，一如英国几百年奉行的传统，做一个恰当得体的淑女。哈，可是好玩的是，是女校长一次又一次给了波比认识自己、释放个性的机会。她一定和波比的那些室友一样，一开始，就看到了波比内心深处的温暖和明亮。我想，其实女校长比谁都明白，个性，才是最鲜活最长久的生命力。即使给戴安娜王妃当修脚师，谁又规定那个修脚师不能同时是个FASHION DESIGNER呢？同理，波比在舞会上，以性感造型（那段舞蹈棒极了）挑战《理智与情感》造型出境的HEAD GIRL，也是极富隐喻。陈旧的，不合时宜的，终将淡出舞台。
这座规整的校园建筑内，洋溢的，是最美好最自由的灵魂。
冲它给我的那么多感慨，我给这部青春片打4颗星。
画外音，艾玛罗伯茨，很有星相的姑娘。男主角也是相当的养眼。