As knocking was of no use, Pinocchio, in despair, began to kick and bang against the door, as if he wanted to break it. At the noise, a window opened and a lovely maiden looked out. She had azure hair and a face white as wax. Her eyes were closed and her hands crossed on her breast. With a voice so weak that it hardly could be heard, she whispered:
其实完全是冲着汤汉斯的名头，才会看的。
然而，不知道汤汉斯是不是头脑发热，竟然选了这部半吊子作品，有点意外。
整个故事感觉有点随心所欲，完全称不上是一个完整的结构。
当然， 和匹诺曹的原版故事，也基本没什么关系。n
如果说是炫耀技术，那没得说了。
故事里头出现的一些角色，建模和渲染的技术，确实是高山仰止。n
最后莫名其妙出现的大鲸鱼，皮肤和纹理也是细致到了极致。
然而，除了这些技术上的成就之外，实在不知道故事讲的是什么玩意儿。n
故事开始，汤汉斯做了一个木偶，然后许愿。
达成愿望的仙子，造型可是够酷的。
老外为了照顾民族情绪，也是拼了。
汤汉斯背后也是有故事的人，然而，故事就蜻蜓点水的说了一下，大概是为了体现钟表的价值，然后为了匹诺曹，这些价值都可以抛弃吧。n
然后，故事就在讲“良心”的事儿。
不好意思，这位蟋蟀大哥，因为“良心”，换了身好装备，但起的作用微乎其微。
总是在关键时候掉链子，然后让匹诺曹遭遇一个又一个“险境”。n
当然，整个故事的由头，是匹诺曹被学校给踢出去了。
为什么呢？
首先，汤汉斯觉得匹诺曹要上学，然后就让匹诺曹出门了。
不需要和学校交待一下吗？对不起，汤汉斯一辈子不出门，背后的故事多了去了，但导演没准备告诉你。
然后，进学校的时候，老师让进了，然后被学校踢出门。
有教无类？不存在的事儿。
结果让坏分子钻了空子。
小孩子总是容易被诱惑。
马戏团的大老板，除了贪钱之外，好像也没什么险恶的地方，但后来莫名其妙的就进去了。
然后，匹诺曹又遭遇了快活岛岛主。
这个岛主邪恶的很，变了那么多的驴子，故事结尾就是连一个交待都没给，也是醉了。
说起快活岛的狂欢，大概是整个故事的精华部分。
小孩子对于家庭的抗争，总是会那么的理所当然。
内心渴望着“自由”，这个时候，只要有人站出来，给他们提供“自由”，他们就会“义无反顾”的离家出走。
这个困局，何解？
这么多的铺垫，大概只是为了给匹诺曹铺路吧。
“良心”的问题，肤浅到这个程度，实在是无话可说。
最后，网上流传的一个色色的笑话，是关于匹诺曹的。
说谎，鼻子会变长。
这个特技，在故事里头其实也就是一带而过。
但是，在那个色色的笑话里头，可是有大用场的嘞。
个人评分：6.0
在看完网飞版匹诺曹后再来看看迪士尼版匹诺曹……真的天差地别。
剧情真的很幼稚、很fun，尽管有几句哲理的话，但剧情表现得真的一般。全片就是一个精简版、更加幼稚的匹诺曹故事，没有周围人对匹诺曹的质疑、没有匹诺曹的成长、没有匹诺曹内心的思考、没有令人感动的结尾，剧情完全按照匹诺曹的标准故事飞速发展，最后ending。全程没有惊喜，没有深刻印象的画面，甚至连匹诺曹的成长都没有看到，只有浮于表面的鸡汤、政治正确的“黑仙女”，还有毫无用处的黑木偶，对剧情发展屁用没有，也没有让剧情更加丰富，就是硬加进来的，令人无语。
1个多小时的剧情，没有任何创新，剧情转折生硬，只是对匹诺曹故事的简单重现，整体上远远不如网飞版匹诺曹，甚至不如2019年意大利版匹诺曹，真的很无聊，很一般。
前段时间，有关迪士尼传奇CEO罗伯特·艾格重新回到迪士尼的消息闹得沸沸扬扬。
之所以说这则消息沸沸扬扬，是因为看似强大的迪士尼帝国发生亏损的情况，有关迪士尼亏损的事情，可谓是惊呆世人。
之所以说罗伯特·艾格是迪士尼的传奇CEO，是因为现年71岁的他在任职期间，将迪士尼搞得风生水起，不仅收购了皮克斯、漫威和卢卡斯，更是将市值由500亿美元增长至2500亿美元。
疫情影响，行业竞争，创新力的匮乏，也正是各大电影巨头们普遍面临的麻烦问题，这对于财大气粗的迪士尼来说也不例外。
所以当迪士尼宣布将要拍摄真人版《匹诺曹》的时候，还是引发了很多质疑。
《匹诺曹》是1940年迪士尼出品的经典动画片，影片上映后好评不断，全球票房突破1亿美元，更是获得第13届奥斯卡金像奖最佳原创音乐和歌曲奖。
此次真人版《匹诺曹》，属于是翻拍，翻拍其实可以看作是对经典的致敬，也可以看作是创新力的匮乏。
真人版《匹诺曹》由罗伯特·泽米吉斯执导，老牌巨星汤姆·汉克斯主演，说起来罗伯特·泽米吉斯与汤姆·汉克斯也是老搭档了，之前两人就曾合作过经典影片《阿甘正传》和《荒岛余生》。
不过此次两人再度合作，貌似并未碰撞出火花。
片中汤姆·汉克斯出演老木匠盖比特，心灵手巧的他，非常擅长木工活，不仅能够制作精美绝伦的钟表，更是制作出了一个名为匹诺曹的木偶。
盖比特向着天空为匹诺曹许下了愿望。
结果晚上蓝仙女下凡，用魔法将匹诺曹复活，并且激活了匹诺曹的思想和语言。
盖比特惊喜不已，便让匹诺曹去上学，不料这一去却是踏上了冒险之路。
最终在“良心”蟋蟀吉明尼的帮助下，匹诺曹最终战胜重重困难，并与盖比特重逢。
整部影片的故事情节基本上与动画版一致，应该说影片最大的精力是花费到了特效制作上，单就特效和画面的质感而言，迪士尼做得确实非常精美，可以说达到了每一帧都是精美艺术的程度。
但是说到故事层面，也确实平淡如水，很像是一本工整的流水账，在为我们讲明故事之后，再无更多的趣味而言。
虽然影片选择在Disney+播映，但是相较于1.5亿美元的成本，能否回本还是未知数。
按理说，有迪士尼和汤姆·汉克斯的加持，是极有让影片成为爆款可能性的，但从反响来看，爆款的可能性已经大大降低，而成为平庸之作的可能性大大增加。
很可惜，精美的制作工艺和汤姆·汉克斯的演技仅仅成为了华丽的外表的陪衬，只是不知道重新出山的罗伯特·艾格对此会作何感想。【END】
看到迪斯尼选这样的演员，这样的扮相来坑蓝仙女实在是气不打一处来。来写清楚原著的蓝仙女到底是啥样，避免被误导
迪斯尼动画版的蓝仙女是一个金发教母形象，和这次的光头黑人完全不是一回事。。
意大利有一版的动画更符合一些
东映的动画
之前的真人版，虽然扮相无法做到最好，但演员都是大美女
不过原著的蓝仙女，则是一个蓝头发，面色苍白，声音细弱，有病态美的女孩子
As knocking was of no use, Pinocchio, in despair, began to kick and bang against the door, as if he wanted to break it. At the noise, a window opened and a lovely maiden looked out. She had azure hair and a face white as wax. Her eyes were closed and her hands crossed on her breast. With a voice so weak that it hardly could be heard, she whispered:
而且和大部分呈现不同的是，她看上去的年纪不是那么大，算是少女的形象，年上的个性和定位。可以代入蓝头发的小龙女。少女时期的苏菲玛索应该挺契合。
After these words, the little girl disappeared and the window closed without a sound.
大部分影视呈现选择成熟一些的女演员也和小龙女演员类似。因为如果选的小，对人物演技气质要求太特殊了。
迪斯尼不仅选了个黑人光头大妈，而且体型粗壮，和原作完全背道而驰。从选角公布我就觉得作呕，没想到这造型更是不忍直视。迪斯尼的风格，乃至这些童话本身不都是以形象和内在美而闻名全球的么。现在这样抓住原作的美丽角色玩命毁，迟早会砸招牌。
在迪士尼这十来年持续的“经典作品真人化”之中，《匹诺曹》或许只能算是这场按部就班计划的牺牲者之一。
固然其1940年的经典动画名声赫赫，也有无数翻拍演绎，甚至今年马上又有陀螺的定格动画《匹诺曹》上映在即。
但显然，迪士尼的这部《匹诺曹》从立项之初便未能获得足够的重视，相比于更有话题性的《小美人鱼》与《白雪公主》，《匹诺曹》的宣传寥寥。现在电影直接上线流媒体，或许也证明了这部作品虽然投资不菲（据称有1.5亿美元），但其品质依旧无法与大银幕相称。
作为片中出场最多的非cg角色，汤姆汉克斯今年也算流年不利，几个月前的《猫王》中出演一个絮絮叨叨的老头，《匹诺曹》中他哪怕做了一屋子的迪士尼彩蛋钟表，也无法为杰佩托这个角色增添一星半点的新时代印记。
片中从角色到剧情，都像是1940年动画的牵线木偶，影片一方面想着还原，一方面又想着做出突破，可惜这番努力注定是徒劳的，让我们看看本片相比于1940年动画差别最大的是什么：nn是更少的歌曲，一个咖色残疾独立女性木偶师的故事线，还有黑人化的蓝仙女...
这版真人匹诺曹最大的特点或许就是没有特点了，有了之前各种动画真人化的成功案例，《匹诺曹》自然也不甘其后地对经典进行1:1的翻拍，但纵观迪士尼之前成功的案例，要不然就是对原作剧本进行了成功的现代化阐释，比如《沉睡魔咒》
要不然就是通过极佳的舞美，歌曲，特效去完成奇观的构建与情绪的调动，比如《狮子王》，《美女与野兽》，《阿拉丁》
而那些中庸的作品，如《小飞象》，《胡桃夹子与四个王国》或《花木兰》，无论票房还是口碑最终都不尽人意。显然，只凭一个鼎鼎大名的ip和一个小孩子都能背得滚瓜烂熟的剧本，是无法招徕观众欢心的。
《匹诺曹》呢，一方面削减了影片中歌曲的长度，填充以一条残疾木偶师女孩的新支线，另一方面，从开始就打算于流媒体放映的策略想来也限制了其特效的精致程度，各种cg造物的置信度并不高，而汤姆汉克斯出外景以后，绿幕抠图的既视感也很强。
故事层面上，1940年版本的《匹诺曹》讲述的就是小孩子成长的历程，面对诱惑，学会诚实勇敢等等美德，2022这一版对这一主题几乎没有任何改动地原样呈上，冒险经历也如出一辙，纵然80年前的老内容有着突破时代的闪光之处，但原原本本的剧情放在今日，也只是能不显古旧，却无法带给人们以更多惊喜了。
前面不是说到本片加了一位残疾女木偶师的戏份嘛，这似乎是影片想要释放出的一个讯息，脱离桎梏，追求自己喜欢的事业。但这个女孩对于匹诺曹的冒险几乎没有任何推进，未能帮他拿到钥匙打开笼子（最后还是鼻子+小蟋蟀），后面更是在匹诺曹找爸爸前突然出现，像是一个横插的副本。
这段剧情虽然有其意义，但是并没有有机地融入主线之中，说好了之后木偶小姐姐要和匹诺曹一起演出，片尾匹诺曹变成了真的小孩，那还继续演出，岂不是在雇佣童工？
迪士尼近来很喜欢各种自认为政治正确，却有点离经叛道的东西，前有蓝人威尔史密斯（其实还挺可爱）
后有黑美人鱼
再之后，还有盖尔加朵饰演邪恶女巫觊觎这位“白雪公主”容颜这种离了大谱的剧情。
（当然不止是迪士尼，去年英版的《灰姑娘》里面，教母就叠了黑人，同性恋，跨性别认知等多重buff）
本片中，1940年版本中的仙女，就变成了黑人。
虽然早就知道这个改变，但是看到这一段时，还是给我不再幼小的心灵带来了巨大的冲击。
仙女乍看像个光头，但仔细一看，头上嵌满blingbling发光的亮片，这造型，简直是绝了。
（我去外网看了一眼，主流的评论都是在盛赞黑仙女是本片不多的亮点，我怀疑可能是我审美有问题，小孩们或许真的期待着这样的仙女下凡吧）
在之前的真人化作品中，通常我们会认为这是一个“真实”的世界，在这个真实的世界中有一些会说话的动物或是邪恶善良的魔法，但是《匹诺曹》里，除去一两个真实场景外，几乎都是cg搭建的布景，主角也是如假包换的cg角色。
这便给我了一种错觉，那就是我们仿佛进入了一个cg特效的世界，而汤姆汉克斯等为数不多的真人，才是误闯入木偶世界的人。
于是在这个真假参半的世界里，海鸥，自称诚实的狐狸约翰，一眼假的猫儿费加罗，甚至匹诺曹本身，都无法给观众带入一种真实存在的实感。
汤姆汉克斯努力地演出，想要在这虚幻的世界里寻到一点真实的元素，但很可惜，当他卖了一屋子的钟表，只换了一条单人小船，在假兮兮的水池里划船，后面匹诺曹拉着海鸥划水而来时，这一切为真实性的努力都付诸东流。
而一直在追寻要成为真实小男孩的匹诺曹，我觉得也无法在经典动画与真人版电影中找到一个合适的位置。
2d动画本来的创意并未能在3d特效下得到升华，反而带来了一种陌生的疏离感。
旧日语境的故事未能在新时代重生，便有了像《匹诺曹》这般看之无味的作品，本片的魅力几乎完全基于老版本的剧情脉络，而在这种束缚之下，连汤姆汉克斯的卖力表演都显得如此束手束脚。
如果所谓的经典翻拍真的只是二维变三维，黑白变彩色，无声变有声，粗糙变精致这样的“小小”提升，那么或许翻拍这些作品的导演和制片真的应该好好思考一下，现代的孩子们真的需要这些“精致化”的翻拍吗？
也或许，不安逸地躺在曾经的成功上酣睡，不炒80年前的冷饭，而去构思一些属于新时代的动人故事，才是这些厂商需要考虑的东西。