猎鹰与冬兵  猎鹰与冬日战士 Falcon Winter Soldier 猎鹰与酷寒战士(台) 飞隼与寒冬战士(港)The Falcon and the Winter Soldier

猎鹰与冬兵，熟肉出来的第一时间，我就看了，恩，怎么说呢，上来就是一套的大场面，加上之后巴基的噩梦，就很漫威，感觉就像是在看美队2，或者美队三开头的那段戏，很不错。

名为猎鹰与冬兵，其实这一集二人并没有什么交集。剧情时间线在复联4以后的几个月，猎鹰交出了斯蒂夫留给他的盾，回归家庭。他觉得美队精神只是存在于斯蒂夫，的确如此，成为英雄的本质不是有了那套衣服或者那个盾牌，一如蜘蛛侠英雄归来里托尼和帕克说的，如果没了那套衣服你就不是蜘蛛侠了，那你就不是真正的蜘蛛侠，这是他在钢铁侠三里几乎用性命换来的感悟。

片尾最后政府让一个新的角色穿上了美队的制服，拿上了那块美队亲手交给山姆的盾，号称是新美队，对应着屏幕前为了家庭琐碎和姐姐一直矛盾着的山姆，不禁让我感到讽刺。

前漫威十年，23部电影，都没有猎鹰和姐姐在银行贷款的窘迫来的真实，也许我们曾为了托尼斯塔克为了一盒草莓就换出去了一款几百万的名表而感到壕气，也许也为各种毁天灭地的大场面感到爽快，但是以后呢？美队三里托尼在演讲以后遇到的那个母亲也许能让我们觉得英雄的世界并不如同我们想象中那样对普通人美好，但是并不深刻，那些英雄依旧是屏幕里光鲜亮丽飞天遁地的英雄，哪怕是家境平凡的蚁人和蜘蛛侠。但是在这一集里，山姆前脚还在天际翱翔着拯救世界，下一幕就是银行里被一个小小的职员拒绝。

看了这么久的英雄电影，我确实并没有想过一个人，或者英雄，私下里是过着怎样的生活，美队自冰封以后出来也许和现在的冬兵一样一直在适应70多年的变化，钢铁侠宅着弄战甲，雷神……喝酒？？？那么，猎鹰呢？蚁人呢？也许他们和我们普通人的区别只是一身超能衣服，但是脱下那身衣服以后呢？蚁人有个前妻，有个女儿，就算女儿不需要他的抚养，但是他自己总得活着，在蚁人一到美队三之间，他也许就得如同我们每一个一样去平凡的活着，每天也是一日三餐，柴米油盐，但是下一幕他就掺和进了注册法案这种多少个国家同意签署的事情，他为的是什么？没人给他工资，不管美队赢或者钢铁侠赢，他都不是什么既得利益者，他为什么要掺和进去？以至于被软禁在了家里？同意被软禁的还有鹰眼，他也许是得了尼克弗瑞的授意去帮助美队的，所以有可能他有工资？

放下这个不谈，再说冬兵，一个百岁老人，被进行着类似取保候审（是这么讲吗？监狱里犯人被放出来隔几天去报道的是应该叫什么？）的，这个就要联系到美队三，也许还有目前漫威宇宙地球上还有的索科威亚协议（因为自复联三以后，并没有这条协议对英雄影响的后续了，不知道他现在还在不在实行着），他也许有罪，也许无罪，我不是学法律的，不说，但是觉得这个真的合适吗？他还在为过去几十年为了九头蛇做的事情弥补着，刁钻的心里医生几天也许就会对他进行评估，可是，真的合适吗……或许是我对这个角色太过于带入了吧……

一集看下来，这部剧给我的感觉就是真实，一种实实在在的真实感，不在是旺达幻视那种魔幻到一眼就是知道这不是现实的感觉，这部剧的真实，真实的可怕。

刚刚看完一口气，写下这些，以后也许还会跟着写点什么？不知道。

就这样吧。

一开始去年听说猎鹰与冬兵要上电视剧，那时候别提有多开心多期待了，然而从看到预告片开始我就有预感这会是个烂片，直到追完全剧，我真想问导演宁是有什么大病吗❓

全剧导演都在迫不及待的表达他的政治正确观念，你拼命想捧sam的样子真的很努力，但是你牺牲bucky的人设捧sam的样子真的很脑残🙂试问你作为一个衍生剧导演谁给你的资格去毁原作人物性格？先不说bucky在原作漫画也做过美队，到你这bucky就变成了完完全全的工具人，除了帮sam打下手，帮sam抢盾牌，再给sam提供新装备以外，可能唯一的用处就是在剧外再炒一炒sambucky这个cp提高你这个垃圾剧的热度叭🙃

关于盾牌，SB导演的白莲花特质在sam身上表现的淋漓尽致😊毕竟sam那么正直，那么坚定，怎么可能做出把盾牌抢回来这种事呢？我sam无论如何都不会去主动抢盾牌的，我sam只负责有了盾牌去当美队就行。于是SB导演一拍大腿，前三集bucky就成了那个不分是非不停指责sam放弃盾牌的人，第四集John作为美国队长甚至做出当街杀害无辜的不合理行为以失去作为美队的资格，这下路都给sam铺好了，sam只需要正大光明的抢回盾牌做美队就行，这白莲花主角光环我国产剧直呼内行👍🏻

再说bucky，明明前四集都是一副和sam互看两相厌的样子，怎么第五集后情况急转直下，忽然就和sam解开了心结，导演甚至都没有做出任何的铺垫❓bucky忽然就去了sam的家❓主动帮他修船❓两个人有说有笑❓

这已经不能称作是ooc了，说这完全是另外一个角色我都信😄bucky的心结是你一个sam说几句话就能解开的？后两集里bucky一看见sam就露出迷之微笑，每每看见我都控制不住的为导演尴尬，请问导演你有没有觉得你无脑炒cp的目的有点过于明目张胆了？

sam作为一个原本人设尚可的角色，在这部剧里的表现简直让人恶心，眼高手低且思想幼稚，一口一个我认识人，我可以打个电话，第六集甚至说出“你打个电话就能让一百万人有饭吃”这种神言论，我就？？？这哪里来的小学生，这也够格当美国队长？装备被毁了就不要了，回到家什么也不做。让我来分析一下导演这里的思路，导演认为，现在sam已经有盾牌了，就差一套更高级更能配上美队这个称呼的装备了，sam可不是那种会低三下四求别人帮忙的人 那么谁来当这个工具人呢？自然又是bucky了。于是bucky帮sam弄来了全套瓦坎达振金装备，甚至对sam说我只是送过来你签个字我就走，于是sam心安理得的收下了装备甚至没有一句谢谢，我就想问脑残编剧，bucky欠你sam什么了？他有什么理由帮你做这么多？你sam甚至没主动帮过bucky一次，还记得bucky求你和他一起去抢回盾牌时你sam的回答吗？sam你做个人吧，你还能再自私没良心一点吗？🙃

第六集看完，我的想法居然只有一个🙂这导演终于在全剧做了唯一一件人事，那就是没有继续黑John，可真是谢谢宁了哈😊sam第六集的表现简直一个没脑子的圣母，那边人质都被劫持了危在旦夕，sam还在这边用新装备耍帅，John这时候都选择放弃了心中的仇恨去解救人质，而你sam呢？Sharon都中枪了sam第一反应不是去帮自己的队友Sharon而是选择了抱起已经死去的karli往楼下飞❓觉得刚才那边镜头太黑了还是观众太少了看不清楚你新装备的翅膀❓

本来看完最后一集很生气，结果看了一圈发现都在无脑吹sam，忽然就不气了呢🙂果然什么样的剧有什么样的粉丝，SB导演慢慢沉浸在无脑吹粉丝对你的赞颂中吧，毕竟世界上还有什么比沉浸在自己的世界里自我满足更快乐的呢☺️

——————第一集更新——————

《猎鹰与冬兵》第一集给我的观感，比《旺达幻视》后期还差。

开篇就来一段打戏，但这打戏的设计水平降到了《神盾局特工》第一季的水平。

第一个失望的是声音设计。你跳到第3分钟，山姆打开了飞机后舱，跳了出去。你带上耳机听听环境音，有变化吗？一切仿佛发生在真空中。

第二个失望的是动作逻辑，猎鹰出击一开始，进了运输机，一圈就把LAF的犯罪团伙全打趴了。一转眼，坏人头目莫名其妙把山姆压制住，然后这帮鸟人个个轻松悠闲地把滑翔衣穿好了，甚至有时间把人质绑在身上。这倒算了，怎么负责压制山姆的头目也穿好了？这里面有地面支援的交叉剪辑，我还以为山姆晕倒了，结果回头一看没有啊！还挺机灵地用翅膀挡子弹呢！敢情你刚才就是悠闲地在一边看着他们穿衣服啊？

第三个很别扭，滑翔的人竟然可以飞进直升飞机里面。好，哪怕你不展示具体镜头，用远景回避掉物理逻辑就算了，你还专门拍了一个滑翔衣在螺旋桨下慢慢滑进机舱的镜头，你以为是停车入库侧方移位啊！螺旋桨这风量可以把直升机吹起来，却带不走这犯罪圈的史塔克？

再说一下文戏。

都说这一集文戏展示了超级英雄背后的凡人生活，落回到了现实。好，什么叫落回到了现实？处理得好的叫《黑暗骑士》，处理得差的就是《猎鹰与冬兵》。堂堂复联成员，刚刚拯救了世界，却无法帮家人贷款。对不起，这不叫现实，这叫漫画里想象出来的假现实，这叫为了发展B线故事，硬是找了一个不是冲突的冲突，人物、背景都没有好好花力气刻画，就强行让这个事发生了。这是想强行cue目前美国的现实吗？还来一句“Uncle Sam, you're back early”，编剧真的没有其他更迷人、更可信的故事线可写了吗？

乏善可陈的第一集一出来就是8.6分，近一半人打分是满分，说明现在漫威效应已经到达癫狂状态了：我不管，我就是喜欢漫威，我就是要打高分。

评分是观众对创作方的回馈。这样的片都吹捧，你们这不是在帮漫威，而是在毒害我们未来都要看的大银幕和小屏幕，是在毒害我们的眼睛。

——————第二集更新——————

第二集的唯一一场动作戏，初战超级士兵，其动作逻辑还是有问题。

第一个问题，冬兵追疑犯的两辆大卡车，结果他选择的是爬上前车，在后车的司机眼皮底下打开车厢门。更奇怪的是，上图这个镜头已经是主观镜头了，说明后车司机就是看到了。这个从冬兵的角度出发，逻辑是极差极差的，它为的是后面冬兵被踹飞到后车挡风玻璃的效果。不然，就应该安排冬兵爬上后车才是。

第二个问题，冬兵被踹上后车后，后车顶上竟然突然间有人了。我就问一句，猎鹰在干嘛？不在监视预警，在玩消消乐？

然后再看上图一个全景，前车顶上是没人的。

一转眼，又有人了。

退回仔细看前面的镜头，原来在另一个画面全景的一个边角地方，有人在爬。

好么，漫威的导演对画面信息的理解，已经到达了诺兰的级别了。

以动作为卖点的《猎鹰与冬兵》，最后做出来的就这种东西。

漫威脑残粉别杠我，杠就是你对。

——————更新第三集——————

真迷，我看得真迷，第三集让我重回了看《纯洁心灵：逐梦演艺圈》的日子，满脑子十万个为什么！

为什么冬兵到了监狱才跟山姆说你别去就我去？然后山姆竟然一口答应了？

为什么有两个小囚打架，监狱就会启动“把所有门打开”的程序，让引发复联内战的最重要反派出来？

为什么这个女的说了内格尔博士这么难找，然后接下来好像所有刺客都知道去码头包围山姆和冬兵？

为什么卡特局长的侄女既能直接狙杀女信息贩子，又能预测冬兵他们的逃跑路线，瞬间狙杀追杀他们的人？空间关系在哪里？为什么像《疾速追杀》这样带劲的全城追杀情节都弄出来了，结果就杀了几个人就逃出来了？

为什么一集里会有下城区和上城区两场派对戏？第二场为什么要存在？为什么为什么为什么？

集装箱这么猛的爆炸，三个人为什么能毫发无损地出来？他们到底做了什么动作进行了有效逃脱？

泽莫在这一集里有数次可以全身逃脱的机会，他如此仇恨复联，为什么不逃，反而一次次帮他们？这人还有前史吗？动机呢？立场呢？

在类型化的影视剧中，这些疑问其实都不是事儿，有很多种方法和套路来解决。这剧的问题就在于，编剧和导演都没有处理好，一切像走过场一般满足于呈现结果，而没有好好雕琢合理的过程。我不信这是预算的问题，这就是能力的问题。

脑残粉们别硬杠了，你们值得更好的剧。而这就是个垃圾。

要问是垃圾我为啥还看，因为你们在杠呀！

n——————更新第四集——————

第四集有两场比较大的动作戏，客观说拍得比前三集要更好些，但也没有什么特别出彩的部分。亮点是加大了动作的传达信息的作用，尤其是瓦坎达女武士加入的这场小乱斗，终于看到了用动作来表达人物关系，这是好的一点。但也有比较迷的部分，正好借这事讲讲题外话。

上图，猎鹰和冬兵单独去找卡莉，卡丽没戴面具。

到了上图，等过了一招，卡莉突然戴着面具了。说实话我是一愣的。如果说面具代表着碎旗者的身份，戴面具这个动作有其需要强调的必要性，那为何不展示一下？

卡莉是何时戴上面具的呢？回过去看前几个镜头，原来在下图：

在这个极短的远景里，有卡莉快速戴上面具的动作。

这与之前提到的第二集的货车追逐战里，用大远景展现另一辆货车几个人爬上车顶的处理是一样的。

我当时嘲讽说这是诺兰级别的理解，但现在看来是有意为之。这事为什么要cue诺兰，因为诺兰近十年来非常明显地袒露出这样一种创作倾向：我用IMAX胶片拍动作，因为画幅大、清晰度高，画面的细节足够丰富到这样一种程度——某一些或许不那么重要的动作，我只要用大景捕捉到就可以了，不需要通过剪辑和改变景别来专门表现，画面信息交给观众自己去看。

以这十多年来电影媒介升级的时代背景，诺兰的这种做法尚可理解，但也不能算是成功开创某种流派，只能说，现在的电影的确更少借助特写来传达关键信息了，整体上画面越来越清晰、细节越来越丰富，导演是有理由信任观众的注意力是能够自己捕捉信息的。

不过，本次是为小屏幕流媒体平台创作的剧，这样的选择的确让人有些迷惑。剧还是有剧的创作规律，导演卡莉斯考格兰德也不像是个有那种野心的人。

对于电视剧来说，把握每种景别的表现力，还是需要的。

总体看，第四集质量回到了三分的及格水准，文戏表现也尚可，每个人的观点、阵营、心事都有所表现。但只能说，是“尚可”，触动人心的点，真没有。另外有意思的是，这剧开始企图反思现实中美国一贯以来的长臂管辖和反恐战争的做法了。碎旗者就是传统意义上的恐怖分子，这没得洗，但猎鹰坚持要对话，似乎也在映射目前美国人对世界局势的心态。具体是否还有更深入的表达，再看后面两集吧！

——————更新第五集——————

继续说一下本集镜头出现的一些问题。

先说个文戏的剪辑，听证会后，下面这组三个镜头，你们看的时候有什么感觉？

看到第一二个镜头时，我想新美队应该是一个人在想心事。

刚想对这两个镜头传达的孤独感产生共情，紧接着却有第三个镜头出现，原来他老婆就一直紧紧贴着他，作安抚状。

差的剪辑，就会对观看产生大大小小的干扰，需要观众不断重新修正脑中对场景的构建。这个三个镜头，就是缺个定场逻辑。顺序或许调整为三、一、二更好，一和二号镜头时长稍微延长。当然，三号镜头应该重拍，这个构图作为定场镜头并不漂亮。

下面说说第五集里唯一一场动作戏，也就是猎鹰、冬兵与新美队的争夺盾牌之战。客观说这场戏整体设计得并不差，但是里面总有些东西欠着，这些欠着的点，就会把好的动作设计与差的拍摄执行区分开来。现在我把这些点罗列出来跟大家探讨一下，并想强调，在一个真正优秀的动作片桥段里，是不会出现这些遗憾的。

上面两图，冬兵被新美队一脚踢爆了，剪辑强调了他被踢到铁柱子上的力度，然后画面做了个他左臂漏电的特效。

冬兵手臂出现这种问题不多见，而且画面和声音都有强调，给观众的预期就是：冬兵的手臂会再一次出事（上一次出事是被瓦坎达女武士一招卸下来了）。

结果，左臂其实没任何事。这个画面设计，只是为了在后面的动作安排中，让新美队和猎鹰单独过两招，不要让冬兵过早介入。这是又一次错误安排了观众预期，因为如果就想让观众理解“冬兵会懵一会”，体现出他头被撞到、落地没动弹就足够了。特意做手臂漏电的效果，并不是个好的选择，是个画蛇添足。

下一组。

上面三个镜头，猎鹰像蝙蝠侠一样搞了个钩绳抓住了盾牌往天上飞，新美队横着身子用脚抵住障碍物，紧紧抓着盾牌，双方形成一个角力，这个设计挺好。但是剪到第三个镜头时，本该是个非常好的关系镜头，处在很棒的节奏点上，但是观众却看不清美队，因为他被障碍物遮住了大部分身子，只能通过架子缝隙看到美队盾牌反光。

这样的角度设计，我没看出有啥独特表达，就是把一个本该得80分的好镜头拍成了60分。

然后，这个比较精彩的角力是如何收场的呢？新美队一猛拽后，双方失去平衡，新美队就摔了，就松手了，手了，了。。。

讲真的，你们设计动作时能不能不要这么敷衍？

下一组。

冬兵与新美队互殴，然后猎鹰加入，三人再次角力抢盾牌。这组动作非常类似复联三里在泰坦星钢铁侠他们抢灭霸手套的设计。我清楚记得抢灭霸手套这段方向、力度、节奏等各方面感觉都很好，是设计与执行非常到位的一组镜头。然后看看本剧拍成了个什么样子：

首先，太过注重强调表情。三个人的手分别在干什么，相互间是如何制约或配合的，一直要憋到最后这个截图才看到大概，在这个镜头之前，我们都看不见，得靠感受，得靠猜。

其次，画面表现的猎鹰背包喷火的方向有问题，并不能让人直观感受到它帮助了猎鹰往正确方向助力（一个横向往外拔，一个是向下喷）。

其三，网友都知道，打架，要有“接、化、发”，才好看。三个主打灵动巧劲的英雄互殴，却纯靠蛮力拔河，是水平非常次的设计。什么样的设计算好的，可以参考《黑客帝国2》里高速公路一段，病毒双胞胎在车子里与墨菲斯、崔妮蒂过招。而本剧这段戏，拍得得过且过。

整场动作戏，拍得最好的，是下面这组镜头：

动作、景别、角度、节奏，都很好。

眼见还只剩最后一集了，我再来谈谈文戏。

两次强调新美队撒谎说是那个男死者杀了莱玛，那是强调了主要矛盾里的次要矛盾。主要矛盾是新美队杀了人，次要矛盾是新美队杀错了人。编剧为什么一定要安排次要矛盾，或者往根上说，为什么要安排男死者不是凶手，我体会不出有什么高明的目的，感觉就是为了强行给新美队多增加污点。

另一个，我体会不出目的的戏，是山姆带着盾去找那个老头。

山姆的目的为何？他在夺盾成功后，去找这位前辈，是想干什么？剧情安排得很随意松散。

继续探讨本剧的一些大的表达。明显，《猎鹰与冬兵》想探讨一个挺大的话题：“现实中当今的美国，到底出了什么问题。”几条线都有暗合的现实线索：新美队的问题根源是美国的侵略战争，黑人老头带出的是系统性歧视，山姆姐姐映射的是社会底层该如何熬过目前的生存危机，反派映射的是滋生kb主义的逻辑主张，这几条线隐隐约约有一些野心，但又散、又陈旧、又无法捏合在一起。目测，最后一集，这些主题会随着催命鬼式的剧情发展，被编导们抛到九霄云外。n——————更新第六集——————

最后一集是昨晚看的，今早醒来，我已经不记得具体细节了，实在没有动力截图去吐具体的槽了，前面五集已经看乏了，之所以坚持看完写完，无非就是我也有杠到底的精神。本篇影评被谬赞顶到排名第一，说明还是有很多观众不幸地认同我的观点。我也是为他们而写几笔，不是想招黑。

在我的认知体系中，试想，有人看豆瓣评分不低，但就是觉得不好看，总觉得哪里别扭。他应该是怀疑自己还不够爱漫威，还是该怀疑自己审美有问题？我的目的就是告诉他，你没有问题。

第六集唯一有动力吐槽的，是黑人美队诞生了，然后非裔众兄弟姐妹满足了。一个雕像，能弥补一群人的一生，我去还有这样解决矛盾的。我不知道是什么人发了这样的神经，提议如此浅薄、生硬地往漫威剧里嫁接美国现状。一，系统性种族歧视这个议题在漫威电影宇宙中从来没有提及。这回做了，不是情怀，而是生意。二，真要做这个主题，还是稍微借鉴一下隔壁变种人众壮士是如何隐喻少数族群的，那边不算是最成功，但也算用尽力气和技巧了。你要搞表达，那就好好写故事。

冬兵，新美队，泽莫，包括猎鹰，每个人看似有人物弧光，但请问，他们是经历了什么精彩大事件才达成的转变？没有。

这剧，就是个官方A货，二手料子缝起来的。

如今评分降到8.2了，不够，还可以更低。

在2012年《复仇者联盟》横空出世后，伴随电影宇宙模式成功同时，漫威也时常遭受种种议论抨击。不仅是粉圈内部经常掀起没完没了口水战撕得天昏地暗，许多行业人士时不时出来说两句这那。但漫威宇宙始终未经历真正意义上的失败，没有出现过星战、DC宇宙那般的滑铁卢。这一次《猎鹰与冬兵》整体也远谈不上一次真正意义上的“失败”：流媒用户和媒体经常反馈报道Disney+服务器因该剧集瘫痪，迪士尼自己也罕见公布一点较具体的数据，可见其商业表现很令大佬们满意；口碑评价上仁者见仁，从整体角度来说还算比较温和，远谈不上被批得狗血淋头（不管是出于对剧集本身认可还是过往的漫威情结）。

但我仍然将其视为迄今为止看过最无价值的东西之一。对于它有怎样的缺点，我持有和大多数主流负面评价趋近的看法，在此不一一阐述。我个人最大的不满和发现在于：《猎鹰与冬兵》在商业创作思路上犯了个我不认为漫威会不知道的错误。漫威被抨击过那么多次，但从未被打倒，观众还是次次买票看漫威，越来越多人去看，为何？因为过去反对者所持有的观点和它的成功根本不矛盾，甚至可以说准确指出它成功的一些必要原因。那么，漫威宇宙成功的秘诀是什么？这可以从多个层次角度去回答，在这里我要说的一个切入点是电影的“雅和俗”。对于大众而言，电影无非是高贵、雅致、冷门，或浅显、粗俗、大众（虽然这二者在大多数时候并不矛盾互不相容）。而从2008年《钢铁侠》起，漫威的目标和态度都很明确：要钱，要观众；我们要“俗”，不仅俗，还要做到最“俗”，让全世界最想看的是漫威我。而正是因为这个清晰的路线加上基本到位的执行，漫威宇宙几乎没面临过什么动摇，更未经历过滑铁卢。哪怕经常有人抨击它一点艺术价值、文艺气息都没有，说它流水线、无内涵，不将其视作cinema，它围绕“俗”的叙事和信仰是始终成立的：反正俗人多得是，满足这部分群体就足够了，追求文艺的高冷党一律不伺候。而像《星球大战8》与《蝙蝠侠大战超人》，不管它们是不是神作，也不管它们有没有独到的内涵价值，自始至终只想要“俗”的群体并不感到满意，于是导致《星战9》和《正义联盟》无论是坚定前作路线还是回过头讨好大众，都注定无法一次性弥补和挽回过往的遭受。漫威实在太清楚自己要什么以及在做什么。

因而《猎鹰与冬兵》所存在的这个问题让我感到不可思议：它居然不要“俗”了。等等，它不算俗，那它算什么？还可以算“雅”不成？并不，而是什么都不是。依我前面所说，雅是俗都是观众的评判。但《猎鹰与冬兵》已经不是一个服务于观众的作品，而是彻底面向资本市场的产物，完全沦为一个帮助Disney+提升业绩的工具。为了达到这一资本目的，它不仅没想要防着大家常抨击的“缺点”变严重，甚至可以积极拥纳更多弊端。比如本剧负面评价里频繁提到的“节奏慢”和“太长”——“长”是电视剧相较于电影的特性，有可能是一项优势（能提供更充分的内容），有可能是一项劣势（不必要的缓慢）——《猎鹰与冬兵》不是因为没拍好而变得长与慢，而是为了给Disney+提供6周内容输出，明知故犯彻底无下限地利用了这一特性，绝不因为有6集而编写6集的信息量，只会将一部电影甚至可能都不到的信息量强制性拉成6集电视剧的长度。

有人会说，这么做不就是向钱看齐吗，漫威一直如此，为何《猎鹰与冬兵》向钱看齐就不行了？回到前面所言，以为漫威作品存在缺陷和不足，但都没有放下“俗”；无论在创作上做出过多少妥协，始终都记得是要拍给观众看得，要试着让观众喜欢。毕竟影视作品从来都不是简单艺术创作，都是资本与创作者之间互相交织、互相磨合、互相妥协的产物，即便是经典作品都无法逃脱这一范畴。但《猎鹰与冬兵》连一丝挣扎都没有，为了资本目的而让创作全面屈服妥协。这已经不是由能力所引发问题，而是态度丝毫不端正。

如果你还是不太理解，那可以试着了解下上一个为了某资本目的而拥抱弊端的大IP：

《唐探1-2》也是资本高度运作下的产物，也有一个个缺陷弊端，但观众仍然能感受到创作者想要努力讨好自己，并从中找到了足够的娱乐性。而《唐探3》则完全不顾及这些，为了构建一个估值百亿的跨平台宇宙，不仅没弥补以往的不足，甚至更肆无忌惮地放大某些问题缺陷。

马丁·斯科塞斯曾提出的那条鄙视链：自己的作品是真正的cinema，漫威电影是主题乐园。按照这一思路谈下去，《猎鹰与冬兵》连主题乐园都配不上。当漫威主动放弃“俗”的路线，过去所有的批评和所谓的缺陷就将变成粉丝和路人眼中真正的问题。若今后漫威是以这样的态度对待自己的观众，那么这个宇宙距离崩塌还遥远吗？