岭南的初春全无春寒的绵绵阴气，夜间反而湿热至人难以入眠，昨夜本欲早些入梦，迎接丁酉首个正儿八经的工作日，不料湿热的天气让勾来了失眠，百无聊赖中便翻开前些日囤的电影，在角落中发现了一部叫《成长边缘》的电影，英文名很有趣，叫做The Edge of Seventeen，直译过来是17岁的边缘，17岁既是青葱的大好时光，也是半生不熟的尴尬年龄，渴望成人世界的认可，但心智却往往停留在少男少女的阶段，做出来的事回想起来往往让人啼笑皆非，不过谁17岁的时候没有傻逼过呢？
高三女生Nadine从小性情孤僻，又比较作，基本属于姥姥不疼，舅舅不爱的那种女孩，尤其是在全能哥哥Darian的光环下更显得一无是处。生活中不多的亮点除了老爸略带幽默的关怀，就是一起长大的无话不谈的闺蜜Krista了。后来暖心老爸意外身故，Nadine的生活中就只剩下Krista了。但随着狗血桥段的展开--Darian开始和Krista约会并坠入爱河，双重打击令Nadine越发孤单，几乎陷入崩溃的边缘。The edge of seventeen is just like the edge of collapse! 她开始向老师哭诉想要自杀，并向暗恋的男神忍不住发暧昧短信，精心装扮去赴约却发现男神只想啪啪啪，最后来自妈妈和哥哥的指责将她一棒打醒，开始反思自己，并决定从自己的想象世界里勇敢出走，直面成长。
（文/杨时旸）
娜丁气鼓鼓地走进教室，坐在椅子上，对着面前斜靠在椅背上正在午休的老师说，“我要死了，我准备自杀。”那位老师——由伍迪·哈里森扮演的一位沉默寡言的男人，对于青春期一惊一乍的学生们有着自己独到的判断和应对方式，他表情倦怠地应付了几句，让娜丁的发泄像是一拳打在了棉花上。他知道，娜丁说的不是真的，这个孩子只是像青春期的很多同龄人一样总有些戏剧化的言行。那些话，更像是想引人注意。这个场景，成为了《成长边缘》中最具象征意义的一幕——一个孩子站在成长的边缘，面对周遭突然降临的愈发剧烈的变化，不知所措。
其实，校园青春片是一种很难把握的类型，虽然它被认为是一种讨巧的设定，被大规模制作和贩卖，但实际上，这种类型的作品很难拍得令人称道。因为青春期的那段时间，一切都显得过于微妙，稍纵即逝的情绪与情感，如同漾起的水波，难以抓取和描摹，更何况，所有人都曾经历过那段时期，我们在其中挣扎，然后穿墙而过，电影的叙述就太容易露出破绽。在这样的背景之下，《成长边缘》难得地显示出了一种妥帖和得当。
像几乎所有青春片一样，它有着固定的“套路”：娜丁从小就是个有些与众不同的孩子，内向又倔强，克里斯塔是她唯一的朋友。很小的时候，娜丁的父亲意外去世，这让原本就不愿与人交往的娜丁更加变得自我封闭。但娜丁有一个开朗又阳光的哥哥。进入青春期之后，娜丁原本觉得一切都会这样一成不变的走下去。但却发现，周遭的一切都开始抖动，那些隐隐的变化，让她深感不安。直到有一天，她发现自己唯一的闺蜜克里斯塔和自己的哥哥走到了一起。她瞬间觉得这世界已经不复原样。
在此之后，娜丁开始与“全世界”交恶——当然，她的全世界也不过就是那个唯一的闺蜜。在娜丁单向度的内心世界中，闺蜜和哥哥之间的恋情是一种对自己的“背叛”。从成年人的视角去审视，这观念可笑又滑稽，但对于一个青春期的孩子来说，她觉得这意味着自己被抛弃了。从本质上讲，这部电影讲述的是一种从小内心惶恐的女孩如何建立自信的故事。她如何从自认为安全的心里堡垒中走出来，闯入真实世界。这足以激起广泛的共鸣，这几乎是从青春期跨越到成熟的一种原型。
《成长边缘》中的人物设定和关系设定非常有趣。娜丁虽然内向又有些古怪，但她绝不是那种令人讨厌的女孩，她幽默、风趣又带有一点无害的刻薄，她嘲讽周围那些装腔作势的女孩，也嘲讽自己那个大众情人般的哥哥。渐渐地就会发现，娜丁的这些“攻击性”不过是一种策略，她用否定他人来反向肯定自我。她的攻击性并非出于真正的自信，而是因为虚弱——那种处于变化的前夜，蠢蠢欲动却又不知所措的状态。
而娜丁的哥哥，他是那种可以在成长过程中切换自如的早熟者，看起来他在女孩之中左右逢迎，但实际上他一直是那个承担责任的人，相比于单亲母亲，他更像是家长，母亲每次手足无措都会下意识地给他打电话，无论如何，他都会去救场，直到有一天，他大声质问“你为什么每次都要给我打电话，你才是家长啊。”一个真正缺席的父亲，一个身体在场，但身份缺席的母亲，一个不得已时刻越位的哥哥，这就是娜丁的生存环境。而娜丁的那位老师，某种程度上说，成为了她精神上的父亲，娜丁每一次不知所措都会找到那位老师发泄，其实，那样的发泄更像是一种撒娇的变体，从小缺失被父亲宠溺的环节，老师成为了她的情感投射。他每次都坐在同一个位置上做着几乎同样的事——那成为了一种象征，一种安稳的，可以依靠的，永不会缺席的“父亲”。
娜丁对于原生家庭的接纳，对于爱情的寻找——从对一个渣男不明就里的爱到真的喜欢上一个阳光男孩，再到最终，接纳了闺蜜与哥哥的恋情。这是一个与世界和解也是与自己和解的完整过程。你仿佛能看到一个一直错位的齿轮，终于咬合了合适的位置。中途那些疼痛与寻找，就是成长。
印象里美国的校园青春电影往往口味比较重，像《超级坏》、《美国派》大多和性、胡闹挂钩，当然也有《歌舞青春》等等纯情的片子，但是无论如何这类电影的节奏大多数是轻松而舒缓的，不像大多数国产青春电影，常常和莫名的狗血、淡淡的忧伤挂钩，不出个车祸也至少会打个胎，矫情做作的不得了。总体来说我对《成长边缘》并没有太大期待，但是一般会接受这种轻松舒缓的节奏，可没想到从看到第十分钟起，《成长边缘》便给了我不小的惊喜。
电影的故事是关于一个十七岁高三女孩的成长困惑，这是一个努力寻找存在感和独特感的女孩，她喜欢老电影、老音乐、老人，觉得自己的灵魂苍老与众不同，所以难以融入“肤浅”的高中社交世界。在她的幽怨的眼中，她的日常生活在亲情、友情和爱情上全线沦丧。在亲情上，在高大、帅气、完美哥哥面前，她就像一个丑小鸭，在她眼中母亲所有的期望和关注都倾斜在了“完美”哥哥的身上，所以在日常中她和哥哥是一种“互相伤害”的宿敌状态，而唯一和自己有所共同语言的父亲却不小心在几年前突发疾病去世；在友情上，由于自己的“独特”，她很难融入高中的社交世界，唯一的好朋友竟然却“背叛”自己，晴天霹雳般的与自己的宿敌哥哥滚了床单；在爱情上，喜欢自己的人自己却不喜欢，自己喜欢的人却连她的名字都记不住。而她唯一可以倾述的对象就是个似乎对谁都爱理不理的“烂”老师。
这个“孤独且独特”的17岁姑娘像堂吉诃德一样和世界拧巴着，虽也不断尝试过融入周围的世界，但是在社交和爱情上都一团糟。社交场上，在哥哥的校园红人耀眼光环之下，姑娘像个小丑。爱情上面对亚裔男生的笨拙的追求一脸无奈，而喜欢的忧郁小生到头来只是个约炮的机器。母亲仍然像对小孩一样钳制着自己，家庭矛盾不断升级。她讨厌自己的外貌，讨厌自己的声音，讨厌自己的一切。
这种混合着自卑和自以为是的跃跃欲试让青葱变得如此纠结和敏感，当然这也是最能打动人心的地方，但成长边缘最后的收场往往不是和世界达成和解，而是和自己达成和解。闹出一系列啼笑皆非的日常琐碎事件之后，姑娘终于迎来了一个成长的刹那，她还是那么独特，但是她和自己达成了和解。
本片最打动人的地方在于真实与细腻，作为普通人我们大多数没有轰轰烈烈、恩恩怨怨的青春，我们有的只是成长过程中遇到过的一些琐碎苦恼和只言片语的悸动，《成长边缘》抓住的便是这些真实而平凡的瞬间，这是我们熟悉且难以忘怀的平凡瞬间，这是我们真实且动人的青春。
平静又带丝丝欣喜的看完此片之后，按老习惯翻看了一下制作人员，发现竟然是一部处女作，有点惊喜，剧本简单清爽，台词有趣精到，96年生的女主角Hailee Steinfeld的表演则天衣无缝，真是一部相当不错的青春题材电影，近几年少见，真诚的推荐给有心看到这儿的夜猫子们，颁奖季的电影太野心勃勃啦，不妨来碗清爽的粤式云吞面。
反正，我17岁的时候应该是傻逼中的战斗机吧。嗯，是这样的。
本片是《the little death》，中文名《爱的那点性事》之后最符合个人笑点的一部电影，曾经和好多人沟通过那部电影，好像共鸣不是特别多。
让我看到高潮部分是片里插曲《big jet plane》播放的时候，很有逼格的民谣组合，最喜欢的是他们的《yellow brick road》。
回归电影本身，关于青春的题材，大家肯定看过不少，想要在台词和剧情上寻求突破的类似电影也看过很多，但唯独这部感人至深，猜测导演是个很懂年轻人的生活和成长经历的人，从下面几点说说我的理解：
1.自己以前也在国外读的高中，看到kim的时候就联想起了一帮曾经的ABC同学，个个长着白净的脸蛋却吊不到白人美眉。虽然他们比留学生沟通顺畅，文化背景贴近，但也常常被冷落。女主在猜测kim家里是做的小买卖那些简直笑尿了，因为大多数亚洲家庭真的不是餐馆就是dollar shop，要么开个洗衣店啊啥的就是这类似的个体户。
2.人生在最迷茫最叛逆愤怒的时候一定都想遇到一个mentor。片里的老师言语比女主的更mean，让她抓狂，却又让观众看的笑不停。这就是导演高明的地方，哪有那么多有耐心的老师每天睁大一双会传递信心给你的眼睛鼓励你啊？老子也有生活,有孩子，有家庭，想在课余没人的时候偷闲一下，上课播个电影打个酱油。你不是恨我吗，可是你又说不过我呀。导演并没有把他的每个出现庸俗化，我最多给你掰半个cookie，给donut店塞个小费，送你回家，做所有成年人会做的事情。
3.哥哥和闺蜜的部分也很巧妙，前期让观众自行带入，再到后面女主情绪高潮时一点点带观众走出误区。告诉她，作为一个正常人承受的也要很多。
4.本片搞笑的部分真的很多，而且深得我心。告诉老师头发处理的不错，念facebook 留言，和kim在游乐场那段，告诉哥哥妈妈去和牙医缠绵，在汉堡店告诉闺蜜给她爸爸打飞机，妈妈调整情绪回家真的开始吹头发了。。。
这是一部看了很爽的电影。17岁，回不去了，但是曾经是多么的美好！
再过十年，中国也拍不出这样好的青春片。我把这话放这儿，是因为中国大部分导演只喜欢看热闹，而不喜欢去探究平凡的人生。
那些追过郭敬明、韩寒的人都长大了，他们两个都当大导演了，却还是没有人为中国千千万万的苦逼孩子们拍出一部可以流着泪说：“这是我的青春”的电影。
十七岁的我们总以为自己是光芒四射的主角，穿最潮（土）的衣服，喝最烈的酒，日最野的狗。但是当青春逝去后，你最想的人是那个中二的自己。
《致我们终将逝去的青春》看完后，只想说：我没在舞台上唱过歌，更没敢在全校开会的时候唱歌，我也没见过哪个同学敢这时候跳出来跟着一起唱歌。嗯，编剧你开心就好。
《匆匆那年》看完后，只想说：我没堕过胎，我同学也没堕过胎，我也没见过周围有哪个同学有过堕胎同居分手完了跑去法国实现逆袭成长的人生经历。嗯，编剧你开心就好。
《那些年，我们一起追的女孩》里倒是有不少事做过，但唯一的区别是我没当过班花，我是看着班花跟男神一起偷偷早恋的同学甲。嗯，还是编剧你开心就好。
可是，真的很想看到一部电影，让我们这些平凡人也能做一次主角啊！
我们都曾经有过这种独属于青春期的孤独。不是万人迷的我们有着被忽视的痛苦，不是女神的我们也渴望被赞美一次也好，不够优秀的我们也想要被欣赏被理解，而这样用尽全力想要变得受欢迎的自己，却好似被整个世界嫌弃。
我们每个人都曾经有过这种独属于青春期的孤独和失落。《成长边缘》这部影片就是这样一部拍出了很多人难以启齿的秘密和让人流泪的心酸。
里面的女主角没有任何女主光环，反而干了很多羞耻的事，但每一件都有一种熟悉的感觉……
比如在公共场所上完大号后发现没有纸……
穿黑丝搭配运动鞋，随便套一件一周没洗的运动服，哦对了，头发也很邋遢，这个被老师当面吐槽过……
但如果是为了见男神呢，有男神待遇：专门洗个头！
有男神羞羞待遇：偷偷掀开裙子喷香水……（喂，暴露了
为了试衣服，把衣服丢的满地都是，差点把她妈气死。
可以想见，她妈肯定不太喜欢她。
更何况她还有一个处处比她优秀，比她受欢迎的哥哥，并且这哥哥从来不把她放在眼里……
喝醉酒后的娜丁，一边抱着马桶吐，一
最难过的时候，没有人可以陪伴，只能一个人落寞孤单坐在路边奶茶店喝一杯奶昔。
唯一能够理解她的父亲，在她十三岁的时候去世了。她眼睁睁看着上一秒还安慰她的父亲，下一秒就死在了自己眼前，甚至来不及告别。
中彩票一样的运气才交到唯一的好朋友，而这已经让女主觉得很满足了。
然而一夜之间却发生狗血的天翻地覆：我把你当我朋友，你却想当我嫂子？？？
这两件事对娜丁造成近乎毁灭性的打击。因为她再也没有一段亲密关系支撑她。她彻底变成了一座孤岛。
在她的世界里，没有人关心她，没有人爱她。
她不是没有试过融入，鼓起勇气跟着冷漠的哥哥和变成嫂子的好友出去后，却得到了这样的冷遇。而这种尴尬的感觉，却让我们每一个人都感同身受。
去向老师寻求帮助，然而毫无效果，反而被刻薄的老师戳到了最痛处。
最绝望的时候，娜丁跪在洗手间，哭着说：上帝你是在折磨我吗？为什么让我这么不受欢迎？
真想抱抱那个伤心的姑娘，真想抱抱那个曾经的自己。
她无比渴望能够有人来爱她，就像笼中的困兽一样，四处冲撞却无能为力。面对这些不知所措，她唯一的办法就是攻击和愤怒，她拼命地说一些言不由衷的话伤害别人。
她看不懂周围的人到底在玩什么样的游戏规则，她一次次的撞到头破血流也弄不清楚怎么样才能变得受欢迎，她渴望爱，却不知道怎么样才能获得爱。
面对喜欢她的小哥，她脱口而出……
你想跟我做爱吗？
当她再也忍受不了这种被困在门外的感觉时，小宇宙爆发了！！！她鼓起勇气给心上人编了一条这样的告白：
忍不住想起了第一次磕磕绊绊告白的自己……
但是宇宙回应你的方式很神奇哟！先让你跌倒谷底，才会让你慢慢变好。
发了那么神经病的短信后，男神竟然应约了！
但是和男神的约会并不是她想象中的美好。她幻想的是和他手牵手的聊聊天散散步，而他却只想……
大约这就是现实与理想的差距吧。娜丁这才认清楚，原来男神并不是自己心目中幻想的那个人，他对她来说就像一个陌生人，让她害怕。
但这一夜还没有完。她不想回家，只能去找毒舌老师。
但她发现想象中秃头单身没人爱的毒舌老师，事实上却有可爱的孩子和温暖的家。
那时候娜丁好像才发现原来世界和她想象中的不太一样。
而当哥哥找到她后，兄妹俩第一次爆发了正面冲突。哥哥忍不住说出了自己万人迷表面下掩藏的事实是什么，原来万人迷的哥哥也承受着和她一样痛苦。
这个世界的运行法则很奇怪。只有当你袒露内心真实的想法时，宇宙才会真的回应你。
而这也是哥哥为什么会和闺蜜相恋的原因。当派对的人群散后，哥哥褪掉了万人迷的外表，独自收拾残局时，是安抚完娜丁后的闺蜜主动帮他分担。
我们都会爱上那个见过我们真实自我的人，因为那才是我们内心深处渴望被人呵护的小孩。娜丁如此，娜丁的哥哥也是如此。
正如唐顿庄园里，老夫人对玛丽说出的话一样，用尽蛮力的冲撞后，与自己的亲人和解，与自己和解。
所谓的成长，就是和自己和解，和这个世界和解。
高三女生Nadine从小性情孤僻，又比较作，基本属于姥姥不疼，舅舅不爱的那种女孩，尤其是在全能哥哥Darian的光环下更显得一无是处。生活中不多的亮点除了老爸略带幽默的关怀，就是一起长大的无话不谈的闺蜜Krista了。后来暖心老爸意外身故，Nadine的生活中就只剩下Krista了。但随着狗血桥段的展开--Darian开始和Krista约会并坠入爱河，双重打击令Nadine越发孤单，几乎陷入崩溃的边缘。The edge of seventeen is just like the edge of collapse! 她开始向老师哭诉想要自杀，并向暗恋的男神忍不住发暧昧短信，精心装扮去赴约却发现男神只想啪啪啪，最后来自妈妈和哥哥的指责将她一棒打醒，开始反思自己，并决定从自己的想象世界里勇敢出走，直面成长。
情节中规中矩，但几个演员特别是Nadine的表演浑然天成，将一个问题少女的成长刻画得自然而又真实。全能型哥哥带来的碾压感令她感到窒息，无论如何也无法超越哥哥带来的挫败感让她我行我素，和妈妈关系紧张，只有爸爸一如既往地呵护她，却意外早亡。黑夜中Nadine跳下车哭救，那种无助和悲伤令人落泪。也许换别人身上，闺蜜和哥哥的恋爱不免有亲上加亲之感，可在Nadine这里却是双重剥夺。来自亚裔同学Erwin的善意关怀虽略显笨拙，却不乏温暖，最后成为Nadine成长的关键人物。值得一提的是，Erwin在片中基本上没有所谓亚裔的刻板形象，而且还多才多艺，在绘画和动画制作上颇有天赋。好奇去查了一下演员，本人是Hayden Szeto， 姓司徒，出身书画世家，爷爷司徒奇，父亲司徒乃钟是近现代岭南画派的代表人物，说不定片中的那些漫画真是Hayden画的也不一定。还有貌似不着调老师关键时刻陪在她身边，以自己的方式安慰她：你是我最喜欢的学生。我宁愿相信这是老师的真心话。自己也做过几年教师，乖巧懂事，用功勤奋的学生老师的确喜欢，但那些调皮捣蛋不省心的学生也的确倾注了老师更多的心血，存在感更强，甚至成为老师最喜欢的学生是完全有可能的。Nadine表面上离经叛道，却心地善良，热情奔放，其实她真正需要的跟同龄人是一样的：家人的理解和关心，友谊，以及爱情。经历的了爱情的幻灭，友谊的暂时缺位，最终还是家人特别是哥哥的善意融化了她冰冷的心，心底开出花来，开始顽强地生长。与哥哥的谅解使她释怀，并开始重新接受Krista。在Erwin的带动下开始融入他的朋友圈子，结尾处她落落大方地同Erwin的同学交谈，看到这里，不禁令人长舒一口气，会心一笑。
好多事情总是后来才看清楚，幡然醒悟的Nadine走出自己的内心世界，重新开始接纳家人和闺蜜，认识到Erwin的可贵，确实有种一夜长大的感觉。看到这里，不知为何，一下想起了《恋恋风尘》，阿远退伍后回到家乡，在田边跟阿公有一搭没一搭地聊着天气和庄稼，少年青涩褪去，一时感慨不已。阿城评论得也好，“少年历得风尘，倒像一树的青果子，夜来风雨，正耽心着，晓来望去却忽然有些熟了，于是感激。”正如Nadine在影院里给妈妈发短信说自己没事，紧张的母亲先是长舒口气，谢天谢地，女儿没事，然后马上写到立刻回电，正要发之前，思虑再三删掉，然后又写晚点电话，再删掉，最后只是一个云淡风轻的OK. 短短几处画面立显母亲的挣扎与成长，女儿大了，该放手了。西方人经常说育儿即育己，此处庶几近之。
每个人的成长都不易，不管是全能少年，还是问题少女。这个电影，照见了我们内心的幽暗之处，不由想起了自己成长过程中的烦恼和代价。