主演:王源张雪迎梁靖康李晨印小天韩童生余皑磊董勇此沙翟潇闻张晓晨陈雨锶李嘉鑫高戈马泰王莎莎陈铭杨鹿骐叶筱玮张海宇曹骏袁近辉金靖承生港帅胡宝森袁文康王仁君佟梦实姚安濂张建亚林栋甫何晟铭李宗翰小爱
类型:剧情悬疑悬疑片导演:徐展雄 状态:HD 年份:2024 地区:中国大陆 语言:汉语普通话 豆瓣ID:35424896热度:2 ℃ 时间:2025-01-25 13:16:04
温馨提示:[DVD:标准清晰版] [BD:高清无水印] [HD:高清版] [TS:抢先非清晰版] - 其中,BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
《孤星计划》突破了谍战戏的类型框架,将主角设定为少年人,这一创新之举为影片带来了全新的视角和活力。青春元素的融入,使得这部谍战片不再仅仅局限于传统的悬疑与紧张,更增添了一份青春的朝气与力量。影片在视觉表现与叙事手法上均表现出色,情感共鸣也是影片的另一个亮点。少年人的豪情壮志与环境的压迫形成鲜明对比,激起了观众对自由与希望的渴望。面对社会的动荡,无畏的青年无疑是最美的风景。《孤星计划》是一部值得一看的电影,无论是为了享受精彩的故事情节,还是为了体验那份关于青春的感动,这部电影都能带给观众深刻的思考与感动。影片不仅展现了谍战的紧张刺激,更传递了关于勇气、信仰与希望的重要信息,让观众在观影过程中得到心灵的震撼与洗礼。导演徐展雄运用细腻的镜头语言,将紧张感与情感共鸣巧妙结合,尤其在关键情节的处理上,镜头的切换和音乐的配合几乎达到了无缝衔接,给观众带来了身临其境的体验。摄影师在色调和光影的运用上也极具匠心,营造出一种既真实又富有艺术感的场景。
刚刚出电影院马不停蹄来写影评,整个过程就是打脸再被打脸,说实话其实刚开始的时候我对这部电影期望并不大,但最后的呈现效果出乎意料,本来看到100多分钟电影会呈现不出好的效果解释不清楚等原因,但电影完全没有很紧凑,该解释的都有,看一半多的的时候我还说快结束怎么交代清楚好呢,后面剧情呈现很好一点都不拖泥带水,很合理,很少有悬疑反转类的片子的解释让我心服口服,孤星算一个,反转也很多,其实昨天晚上一不小心已经被剧透了大结局,以为自己不会再被感染到,其实蛮生气的,可是当故事来到尾声我还是被主角带动了,眼睛酸涩了,本来害怕让用大量年轻演员会青涩会带动不了情绪,可是完全没有,故事结束我被感动到了王源的声音很适合这种类型的片子大结局,希望以后可以多唱!!!张雪迎同样好美啊,和一民的对手戏很喜欢,演技很舒服很自然,是剧情里面第一个带动进入剧情的角色,印小天同样和女主还有许天平的对手戏演的很好,最后的演技,调动了我们影院很多人,最后就是王源,王源其实刚开始的前几分钟我并没有多带入,因为毕竟从小看着长大,还是感觉是他,可后来经过剧情的推进,和他的演绎,很快就让我代入了,刚刚出影院的路上和朋友讨论剧情都情不自禁的喊一民而不是王源,对比地久天长成熟很多了,同时理解导演为什么要选择一些大量年轻演员来完成这个故事,他们就是最合适的,他们和一百多年前的少年们一样青涩,但是同时勇敢!!!有勇气,有着保卫祖国的一腔热血,最后导演拍的特别好看,镜头很舒服很好看 总结可以冲!!!反转管够,在你想到的没想到都有可能反转
说实话一开始我对《孤星计划》这个片没报太大期望,甚至看前20分钟左右的时候我都觉得这片要烂。因为影片前20分钟大篇幅都是在渲染男主和女主的甜蜜瞬间,跟言情偶像剧一样。
我心想:完了,这片要烂。
这就是典型的一边闹革命一边谈恋爱,这类型主旋律剧、谍战剧、抗日剧太多了,也被广泛批评过。要是这么拍我肯定给差评,太儿戏,也太对不起先烈。
好在接下来影片画风突转,看到女主死的时候我一下子舒服了。不是对女主演员或者这个角色有意见,是我实在烦一边闹革命一边谈恋爱这种主旋律套路。真正的革命就是残酷的,就是有各种流血牺牲,敌人也不是傻子,不会让你一边谈着恋爱卿卿我我,一边就把任务完成了。
当然,女主死的那个镜头也有点模仿《无间道》的意思,所以这个片离经典肯定还是有一段距离。
从女主死后,影片的残酷性和谍战味儿一下就出来了。反派几乎全员智商在线,不光国民党的特务,就连那几个租界洋人龙套警察都很谨慎,谍战的伏笔、细节、反转也极多。可以说这个片是典型的低开高走,虽然和《风声》《色戒》这种顶级谍战片还有很大差距,但已经远超市面上一大批谍战电影、电视剧了。
最后结局的时候,导演编剧也没让我失望,没有搞什么大团圆的结局,但凡剧本智商在线一点也不可能大团圆是吧?目前这个结局就很悲壮、很严肃,而且没有过度说教,也没有过度煽情。
记得那个一只眼的正派角色牺牲,就一个镜头,一下就没了,没有拖着说半天遗言,也没有闪回之类的过度煽情。主角王源牺牲的时候也没有这些,这就很好。
身为主角的王源演技其实并不突出,但他在本片里至少有一个好——懂得藏拙,没有大喜大悲的表情,没有太多的大哭大叫戏份。作为谍战人员本身就该隐藏情感,作为新人演员也不适合演那种爆发性很强、对演技要求很高的戏份。
隔壁王俊凯在《749局》里面就犯了这种错误:大喜大悲、大哭大叫的戏份太多了,而演技又不扎实,所以演得很尬。
其实别说是青年演员了,就是中老戏骨,能把悲痛、喜悦、兴奋、愤怒这些表情演得入木三分、润物无声的,恐怕也不多。你又不是为了拿奖冲影帝,所以还不如藏拙,少演这种戏。
这种流量出演的电影肯定会引起粉黑大战,我不是任何人的粉或黑,我也不觉得王源的演技就一定比王俊凯强多少,但是看到评论区好多饭圈养号的,给这个片打一星但给《749局》打五星,就挺搞笑的。当然还有更多养号的直接隐藏个人主页,你都没法查成分,高明多了。
饭圈入侵豆瓣也不是啥新鲜事了,因为是对家粉丝就给这片打一星,和因为是王源粉丝就给这片打五星在我看来也没啥区别。
凭良心说,这片肯定既不值五星,也不至于差到一星。评价一部电影也不是单看某个演员或导演,而是看整体的完成度。就像我虽然给《749局》打一星,但王俊凯的《刺猬》我打了四星。
我肯定改变不了饭圈入侵豆瓣的大趋势,但还是希望路人擦亮眼,不要被饭圈的虚假数据误导。
《孤星计划》算得上是一部典型的悬疑谍战片,惊险的类型元素不少:绝密行动、双卧底潜伏的身份反转……而扒开这层权谋对弈的外壳,它又可以被视作是热血青春片——在动荡的时代里,人们总是无法知道,下一刻眼前出现的,是新时代的黎明,还是血色模糊的黑暗。尽管如此,仍有热血青年不惜付出生命的代价。
电影很有意义的部分之一,就是把曾经常见于中年人主角的谍战片给“青年化”,不再那么伟光正式地“喊口号”,转而塑造出一批敢作敢为的青年。于他们而言,青春是明知不可而为之的勇气,信仰是危机四伏时背水一战的勇气。
影片背景设置在上世纪二十年代的白色恐怖时期。开篇就呈现了近百年前“五卅运动”的一角,这场运动是中国近代史上一次重要的反帝爱国运动。1925年5月底,上海工人和学生在租界进行反对帝国主义的游行示威,英国巡捕在南京路上开枪射击,制造了震惊全国的五卅惨案,但这也激起了全国范围的觉醒与斗争。
主线紧接着转入1927年风雨飘摇的上海。本是一介维修工人的李一民,意外在丁梦华和许天平的邀请下,加入了组织孤星社,心中种下了觉醒的种子。随之而来的游行失败,却让组织迅速瓦解。直到一个重要的秘密护送任务,让这群青年人再次聚到了一起,面对硝烟四起的重重围剿。
李一民孤身担起护送的重任,但他绝不是一个程式化的孤胆英雄。“孤星计划”的完成,离不开小队里每一个人的前赴后继。一张合照,将他们的命运紧紧联系在一起,也成为完成整个计划的通关密钥。
“我们虽然不能选择自己的过去,但我们可以选择自己的未来”——作为贯穿全片的一句台词,回过头再看的时候,多少能感受到它背后的宿命感。
三个主角,分别是当时三种人的不同缩影与代表。李一民是做了忠于自我的选择的普通人,初生牛犊不怕虎的他,最终以牺牲完成计划成功的闭环。丁梦华是那些为理想主义献身的人,出于对新闻事业纯粹的热爱,充满斗志要干一番惊天动地的事业。出生在国民党家庭的许天平,代表的是无法选择出身的人,身在敌方阵营的他,是否能坚定内心准则,不放弃自己最初的信仰?
片中有两处堪称点睛的细节,一处是侯老师的钢笔,另一处是梦华以“沈荩”作为暗语拆穿章贵生的身份。
钢笔是任务成功的关键符号,也是孤星社意志的传承。侯老师牺牲时,将代表孤星社的钢笔传给了李一民。乱世逢生,不知何时眼前的人就将是所见的最后一面,而一支钢笔却代表了绝对的信任,凝为不灭的火。另外,这支钢笔被叛徒所利用,造成了无法弥补的损失。而最后叛徒也死在这支钢笔之下,这何尝不是一种宿命的轮回。
沈荩这个历史细节,则有几分真实的残酷。在邀请李一民进社时,梦华曾说自己想成为“像沈荩先生那样勇敢的记者”。沈荩生于1872年,是近代中国第一个为新闻事业殉职的记者。他通过秘密渠道,获取了丧权辱国的《中俄密约》草案内容,并寄往天津英文报纸《新闻报》发表,引发强烈反响。但也正因此举揭露了清廷卖国的真相,沈荩被杀害,牺牲时年仅31岁。
沈荩案在当时激发了各界的政治热情,人们对清政府严厉抨击,同时也引发了国外舆论的甚嚣尘上。从梦华的这份理想也能侧面看出,沈荩的牺牲推动了言论自由,让无数青年人走上新闻之路。
枪声与鲜血里,回荡着坚定不移的誓言,苟利社稷,死生以之。在时代席卷下,人们的命运,往往就是在这样一些相知的时刻里转向。他们在属于自己的位置上,发挥着重要作用,看似是暗夜里的星辰,但其实没有一个人是“孤星”,共同交织,普照黑夜。
李一民、丁梦华、许天平、侯老师、江岳,他们都是这样的人,都为了反抗命运、反抗压迫而充满斗志。那份心底的惺惺相惜,让全片在凛冽之余,留下了一抹温情。人其实没那么渺小,斗志也没那么容易消散,我们就远比自己想象的要更强大。志同道合的人,也终将并肩同行。
(以下有剧透)n走出电影院,我内心就四个字:还有高手!nn很难想象,在即将告别2024年的、剩下的这一点点日子里,我居然还能在电影院体会到这种崭新的、惊心动魄且无比动容的感觉!n重点是崭新!n这个“崭新”,不是前所未有,不是前无古人,而是阔别已久到几乎被大银幕遗忘了的一种情感——对工人阶级的关注。nn电影里,我最喜欢的一句台词就是王源饰演的李一民说的,大概是:n“我不知道他们(学生们)为什么这么关心我这个小工人。”n而随后,王源便用他的每一滴汗水、每一滴血泪向我们证明着“工人阶级”的力量。nn不可否认,王源和他所在的工人阶级,在那个时期是没有文化的、不懂大道理的,但他们又确实是这个国家的主人,他们是最希望这个国家独立自强、繁荣昌盛的。n这种发自内心的大爱,是没有理由的,是不需要原因的。nn王源饰演的李一民,好就好在这一点上——“善良的流露”之于李一民/王源,就如同呼吸一样正常。n他们无需演绎,他们就是中国光明而又温良的未来。nn李一民或许不懂大道理,但他的眼神里,只有永远阳光灿烂的善良和随时舍身取义的勇敢——没有一丝狡猾、没有一丝恶意,没有一丝自私自利。n哪怕是偷袭敌人时,他绞尽脑汁,也只能从心底刮出几分“愤怒焚尽理性后的几分机智”,绝无那种为了苟且偷生而逃命的怯懦……n他活下去,是为了拯救更多、更重要的人。nn而一旦到了“侠之大者,为国为民”的存亡时刻,李一民的大善甚至是下意识的——就像房子的主人一定要把小偷赶出去那样理所当然,李一民作为当家做主的人民,下意识地选择了牺牲自己,拯救国家。nn另外,我觉得徐展雄导演太厉害了。n他的镜头冰冷却扎实——终于在大银幕上看到,不是灯红酒绿的民国上海大街了!n山河破碎,在他的镜头下展现的淋漓尽致,而这给了李一民们足够的理由去夺回这个国家,争取当人的权利。n凄凄惨惨、分分合合的镜头下,是一以贯之的热血与大义,观众的情绪,并不会因为镜头切换的凌厉而有任何断层,反之,还会对那段岁月里连一天好日子都过不上的人们,致以最大的同情和关怀。nn徐展雄导演,用他客观到冰冷的镜头,为工人阶级李一民的大义提供了载体,更让王源先天的温暖善良有了灿烂发芽的土壤,从而让我们对那段岁月有了切肤之痛。nn观影完毕,千思万绪之后,唯有仰天长啸:n工人万岁!劳动人民万岁!nn
演员
15年2023
追魂镖
万灵
霹雳甜心
探险迷局
本片为导演何梦华1968年的作品故事描述,青虹大...
播放指数:990℃
《孤星计划》突破了谍战戏的类型框架,将主角设定为少年人,这一创新之举为影片带来了全新的视角和活力。青春元素的融入,使得这部谍战片不再仅仅局限于传统的悬疑与紧张,更增添了一份青春的朝气与力量。影片在视觉表现与叙事手法上均表现出色,情感共鸣也是影片的另一个亮点。少年人的豪情壮志与环境的压迫形成鲜明对比,激起了观众对自由与希望的渴望。面对社会的动荡,无畏的青年无疑是最美的风景。《孤星计划》是一部值得一看的电影,无论是为了享受精彩的故事情节,还是为了体验那份关于青春的感动,这部电影都能带给观众深刻的思考与感动。影片不仅展现了谍战的紧张刺激,更传递了关于勇气、信仰与希望的重要信息,让观众在观影过程中得到心灵的震撼与洗礼。导演徐展雄运用细腻的镜头语言,将紧张感与情感共鸣巧妙结合,尤其在关键情节的处理上,镜头的切换和音乐的配合几乎达到了无缝衔接,给观众带来了身临其境的体验。摄影师在色调和光影的运用上也极具匠心,营造出一种既真实又富有艺术感的场景。
刚刚出电影院马不停蹄来写影评,整个过程就是打脸再被打脸,说实话其实刚开始的时候我对这部电影期望并不大,但最后的呈现效果出乎意料,本来看到100多分钟电影会呈现不出好的效果解释不清楚等原因,但电影完全没有很紧凑,该解释的都有,看一半多的的时候我还说快结束怎么交代清楚好呢,后面剧情呈现很好一点都不拖泥带水,很合理,很少有悬疑反转类的片子的解释让我心服口服,孤星算一个,反转也很多,其实昨天晚上一不小心已经被剧透了大结局,以为自己不会再被感染到,其实蛮生气的,可是当故事来到尾声我还是被主角带动了,眼睛酸涩了,本来害怕让用大量年轻演员会青涩会带动不了情绪,可是完全没有,故事结束我被感动到了王源的声音很适合这种类型的片子大结局,希望以后可以多唱!!!张雪迎同样好美啊,和一民的对手戏很喜欢,演技很舒服很自然,是剧情里面第一个带动进入剧情的角色,印小天同样和女主还有许天平的对手戏演的很好,最后的演技,调动了我们影院很多人,最后就是王源,王源其实刚开始的前几分钟我并没有多带入,因为毕竟从小看着长大,还是感觉是他,可后来经过剧情的推进,和他的演绎,很快就让我代入了,刚刚出影院的路上和朋友讨论剧情都情不自禁的喊一民而不是王源,对比地久天长成熟很多了,同时理解导演为什么要选择一些大量年轻演员来完成这个故事,他们就是最合适的,他们和一百多年前的少年们一样青涩,但是同时勇敢!!!有勇气,有着保卫祖国的一腔热血,最后导演拍的特别好看,镜头很舒服很好看 总结可以冲!!!反转管够,在你想到的没想到都有可能反转
说实话一开始我对《孤星计划》这个片没报太大期望,甚至看前20分钟左右的时候我都觉得这片要烂。因为影片前20分钟大篇幅都是在渲染男主和女主的甜蜜瞬间,跟言情偶像剧一样。
我心想:完了,这片要烂。
这就是典型的一边闹革命一边谈恋爱,这类型主旋律剧、谍战剧、抗日剧太多了,也被广泛批评过。要是这么拍我肯定给差评,太儿戏,也太对不起先烈。
好在接下来影片画风突转,看到女主死的时候我一下子舒服了。不是对女主演员或者这个角色有意见,是我实在烦一边闹革命一边谈恋爱这种主旋律套路。真正的革命就是残酷的,就是有各种流血牺牲,敌人也不是傻子,不会让你一边谈着恋爱卿卿我我,一边就把任务完成了。
当然,女主死的那个镜头也有点模仿《无间道》的意思,所以这个片离经典肯定还是有一段距离。
从女主死后,影片的残酷性和谍战味儿一下就出来了。反派几乎全员智商在线,不光国民党的特务,就连那几个租界洋人龙套警察都很谨慎,谍战的伏笔、细节、反转也极多。可以说这个片是典型的低开高走,虽然和《风声》《色戒》这种顶级谍战片还有很大差距,但已经远超市面上一大批谍战电影、电视剧了。
最后结局的时候,导演编剧也没让我失望,没有搞什么大团圆的结局,但凡剧本智商在线一点也不可能大团圆是吧?目前这个结局就很悲壮、很严肃,而且没有过度说教,也没有过度煽情。
记得那个一只眼的正派角色牺牲,就一个镜头,一下就没了,没有拖着说半天遗言,也没有闪回之类的过度煽情。主角王源牺牲的时候也没有这些,这就很好。
身为主角的王源演技其实并不突出,但他在本片里至少有一个好——懂得藏拙,没有大喜大悲的表情,没有太多的大哭大叫戏份。作为谍战人员本身就该隐藏情感,作为新人演员也不适合演那种爆发性很强、对演技要求很高的戏份。
隔壁王俊凯在《749局》里面就犯了这种错误:大喜大悲、大哭大叫的戏份太多了,而演技又不扎实,所以演得很尬。
其实别说是青年演员了,就是中老戏骨,能把悲痛、喜悦、兴奋、愤怒这些表情演得入木三分、润物无声的,恐怕也不多。你又不是为了拿奖冲影帝,所以还不如藏拙,少演这种戏。
这种流量出演的电影肯定会引起粉黑大战,我不是任何人的粉或黑,我也不觉得王源的演技就一定比王俊凯强多少,但是看到评论区好多饭圈养号的,给这个片打一星但给《749局》打五星,就挺搞笑的。当然还有更多养号的直接隐藏个人主页,你都没法查成分,高明多了。
饭圈入侵豆瓣也不是啥新鲜事了,因为是对家粉丝就给这片打一星,和因为是王源粉丝就给这片打五星在我看来也没啥区别。
凭良心说,这片肯定既不值五星,也不至于差到一星。评价一部电影也不是单看某个演员或导演,而是看整体的完成度。就像我虽然给《749局》打一星,但王俊凯的《刺猬》我打了四星。
我肯定改变不了饭圈入侵豆瓣的大趋势,但还是希望路人擦亮眼,不要被饭圈的虚假数据误导。
《孤星计划》算得上是一部典型的悬疑谍战片,惊险的类型元素不少:绝密行动、双卧底潜伏的身份反转……而扒开这层权谋对弈的外壳,它又可以被视作是热血青春片——在动荡的时代里,人们总是无法知道,下一刻眼前出现的,是新时代的黎明,还是血色模糊的黑暗。尽管如此,仍有热血青年不惜付出生命的代价。
电影很有意义的部分之一,就是把曾经常见于中年人主角的谍战片给“青年化”,不再那么伟光正式地“喊口号”,转而塑造出一批敢作敢为的青年。于他们而言,青春是明知不可而为之的勇气,信仰是危机四伏时背水一战的勇气。
影片背景设置在上世纪二十年代的白色恐怖时期。开篇就呈现了近百年前“五卅运动”的一角,这场运动是中国近代史上一次重要的反帝爱国运动。1925年5月底,上海工人和学生在租界进行反对帝国主义的游行示威,英国巡捕在南京路上开枪射击,制造了震惊全国的五卅惨案,但这也激起了全国范围的觉醒与斗争。
主线紧接着转入1927年风雨飘摇的上海。本是一介维修工人的李一民,意外在丁梦华和许天平的邀请下,加入了组织孤星社,心中种下了觉醒的种子。随之而来的游行失败,却让组织迅速瓦解。直到一个重要的秘密护送任务,让这群青年人再次聚到了一起,面对硝烟四起的重重围剿。
李一民孤身担起护送的重任,但他绝不是一个程式化的孤胆英雄。“孤星计划”的完成,离不开小队里每一个人的前赴后继。一张合照,将他们的命运紧紧联系在一起,也成为完成整个计划的通关密钥。
“我们虽然不能选择自己的过去,但我们可以选择自己的未来”——作为贯穿全片的一句台词,回过头再看的时候,多少能感受到它背后的宿命感。
三个主角,分别是当时三种人的不同缩影与代表。李一民是做了忠于自我的选择的普通人,初生牛犊不怕虎的他,最终以牺牲完成计划成功的闭环。丁梦华是那些为理想主义献身的人,出于对新闻事业纯粹的热爱,充满斗志要干一番惊天动地的事业。出生在国民党家庭的许天平,代表的是无法选择出身的人,身在敌方阵营的他,是否能坚定内心准则,不放弃自己最初的信仰?
片中有两处堪称点睛的细节,一处是侯老师的钢笔,另一处是梦华以“沈荩”作为暗语拆穿章贵生的身份。
钢笔是任务成功的关键符号,也是孤星社意志的传承。侯老师牺牲时,将代表孤星社的钢笔传给了李一民。乱世逢生,不知何时眼前的人就将是所见的最后一面,而一支钢笔却代表了绝对的信任,凝为不灭的火。另外,这支钢笔被叛徒所利用,造成了无法弥补的损失。而最后叛徒也死在这支钢笔之下,这何尝不是一种宿命的轮回。
沈荩这个历史细节,则有几分真实的残酷。在邀请李一民进社时,梦华曾说自己想成为“像沈荩先生那样勇敢的记者”。沈荩生于1872年,是近代中国第一个为新闻事业殉职的记者。他通过秘密渠道,获取了丧权辱国的《中俄密约》草案内容,并寄往天津英文报纸《新闻报》发表,引发强烈反响。但也正因此举揭露了清廷卖国的真相,沈荩被杀害,牺牲时年仅31岁。
沈荩案在当时激发了各界的政治热情,人们对清政府严厉抨击,同时也引发了国外舆论的甚嚣尘上。从梦华的这份理想也能侧面看出,沈荩的牺牲推动了言论自由,让无数青年人走上新闻之路。
枪声与鲜血里,回荡着坚定不移的誓言,苟利社稷,死生以之。在时代席卷下,人们的命运,往往就是在这样一些相知的时刻里转向。他们在属于自己的位置上,发挥着重要作用,看似是暗夜里的星辰,但其实没有一个人是“孤星”,共同交织,普照黑夜。
李一民、丁梦华、许天平、侯老师、江岳,他们都是这样的人,都为了反抗命运、反抗压迫而充满斗志。那份心底的惺惺相惜,让全片在凛冽之余,留下了一抹温情。人其实没那么渺小,斗志也没那么容易消散,我们就远比自己想象的要更强大。志同道合的人,也终将并肩同行。
(以下有剧透)n走出电影院,我内心就四个字:还有高手!nn很难想象,在即将告别2024年的、剩下的这一点点日子里,我居然还能在电影院体会到这种崭新的、惊心动魄且无比动容的感觉!n重点是崭新!n这个“崭新”,不是前所未有,不是前无古人,而是阔别已久到几乎被大银幕遗忘了的一种情感——对工人阶级的关注。nn电影里,我最喜欢的一句台词就是王源饰演的李一民说的,大概是:n“我不知道他们(学生们)为什么这么关心我这个小工人。”n而随后,王源便用他的每一滴汗水、每一滴血泪向我们证明着“工人阶级”的力量。nn不可否认,王源和他所在的工人阶级,在那个时期是没有文化的、不懂大道理的,但他们又确实是这个国家的主人,他们是最希望这个国家独立自强、繁荣昌盛的。n这种发自内心的大爱,是没有理由的,是不需要原因的。nn王源饰演的李一民,好就好在这一点上——“善良的流露”之于李一民/王源,就如同呼吸一样正常。n他们无需演绎,他们就是中国光明而又温良的未来。nn李一民或许不懂大道理,但他的眼神里,只有永远阳光灿烂的善良和随时舍身取义的勇敢——没有一丝狡猾、没有一丝恶意,没有一丝自私自利。n哪怕是偷袭敌人时,他绞尽脑汁,也只能从心底刮出几分“愤怒焚尽理性后的几分机智”,绝无那种为了苟且偷生而逃命的怯懦……n他活下去,是为了拯救更多、更重要的人。nn而一旦到了“侠之大者,为国为民”的存亡时刻,李一民的大善甚至是下意识的——就像房子的主人一定要把小偷赶出去那样理所当然,李一民作为当家做主的人民,下意识地选择了牺牲自己,拯救国家。nn另外,我觉得徐展雄导演太厉害了。n他的镜头冰冷却扎实——终于在大银幕上看到,不是灯红酒绿的民国上海大街了!n山河破碎,在他的镜头下展现的淋漓尽致,而这给了李一民们足够的理由去夺回这个国家,争取当人的权利。n凄凄惨惨、分分合合的镜头下,是一以贯之的热血与大义,观众的情绪,并不会因为镜头切换的凌厉而有任何断层,反之,还会对那段岁月里连一天好日子都过不上的人们,致以最大的同情和关怀。nn徐展雄导演,用他客观到冰冷的镜头,为工人阶级李一民的大义提供了载体,更让王源先天的温暖善良有了灿烂发芽的土壤,从而让我们对那段岁月有了切肤之痛。nn观影完毕,千思万绪之后,唯有仰天长啸:n工人万岁!劳动人民万岁!nn